Noen kaller dem vandaler, mens andre anser dem som de siste sanne ikke-kommersielle kunstnerne. Selv foretrekker de å kalle seg "forfattere" - "forfattere". Selv om de ikke skriver historier, blir de regelmessig sittende fast i dem når patruljen fanger dem ved "kampposten".
En vanlig person som om morgenen finner en annen graffiti på et nærliggende gjerde, vil sikkert stille spørsmålet: hvorfor? Finner ikke svar. Det er bare at det er mennesker i denne verden som hjemsøkes av metropolens kjedelige gråhet. De prøver å male etter deres smak, om ikke hele verden, så i det minste et lite stykke av det.
Veggene i seg selv er en utfordring for menneskeheten. De krever fylling, flekker, dekorasjon. Tross alt er et tomt gjerde eller vegg et ideelt symbol på likegyldighet, fremmedgjøring. De ble oppfattet så lenge før Pink Floyd ga ut sitt opus, dissosjerte Øst-Berlin seg fra den vestlige halvdelen, og selv før kineserne prøvde å gjerde seg fra de nordlige nomadene med en absurd gigantisk struktur. Egentlig, på dagen da noen stamfar Le Corbusier reiste det første huset i historien, følte de som samlet seg for å se på tilblivelsen av tilskuere instinktivt: noe var galt her … Millennia har gått - og i gamle tider i Mesopotamia sparte de ingen krefter, og dekorerte festningsmurene med fliser …
Men en annen langvarig lidenskap fra menneskeheten - å kjempe - kjente ingen hindringer. Etter å ha bekymret seg for ikke bare å dekorere, men generelt gjenoppbygge murene, foretrakk innbyggerne i byene det praktiske med en tykk festningsmur uten kunstnerisk utskeielse enn psykologisk komfort.
Men et hellig sted er aldri tomt: den blotte overflaten avslørte øyeblikkelig en annen menneskelig svakhet - tørsten etter udødelighet. Kan ikke oppholde seg i denne verden over lengre tid, en person har lenge søkt å etterlate minst et navn til minne om etterkommere. Få er i stand til å lede legioner for å erobre verden, enda mer for å finne opp en sykkel. Men alle som forstår brevet er i stand til å skrive inn navnet hans på veggen.
Det er vanskelig å si hvilket navn den første "Vasya" som "var her" bar. Men han ble ledsaget av mange. Lord Byron likte seg slik, og slappet av i kasemattene til Chillon Castle, de russiske keiserne - kjedet seg i Vinterpalasset. Og enda kraftigere skikkelser forsøkte å innskrive noe på veggen - hvis ikke Hans navn, så en dyptgående maksimalt: la oss huske de mystiske ordene "Mene Tekel Fares", som tydet dommen til den babylonske herskeren Belshazzar.
Salgsfremmende video:
Knapt de tenåringene som gikk ned i historien som de første graffitiforfatterne trodde de fortsatte en guddommelig tradisjon. Det er nå noen forskere liker å minne om et utdrag fra sangen til Simon og Garfunkel på slutten av 60-tallet: "Og profetenes ord er skrevet på veggene i T-banen." Akk, dette grove smigret ble ikke adressert til de legendariske grunnleggerne av graffiti som Taki-183 eller Cornbread. Sangerne refererte ikke til tenåringer som slo sine kallenavn uansett hvor de slo. Sangen handler omtrent om et sett med tull (som appeller om å lage "kjærlighet, ikke krig"), som hippe ungdommer markerte veggene.
Graffiti viste seg å være assosiert med en helt annen subkultur, som i mangel av MTV på slutten av 60-tallet, vegeterte i bakgårdene til vanskeligstilte nabolag …
Hip-hop av sin opprinnelse er en gangster-subkultur. Og den første graffitien, stort sett, bør vurderes nettopp som medlemmene av ungdomsgjenger fra vanskeligstilte nabolag. Lenge før Taki-183 markerte de landets grenser med aerosolmaling. Men dette er et faktum som selvutformede graffitihistorikere foretrekker å ignorere. I tillegg til det faktum at omtrent en tidel av amerikanske graffiti i dag er de samme gangstermerker.
Imidlertid er graffiti i seg selv ulovlig - akkurat som dopinghandel eller racketeering. Med mindre vilkårene for hærverk er gitt mindre. Og dette er ikke alltid tilfelle - i England var det en presedens da retten satte en “forfatter” bak stolpene i fem år.
graffiti er ikke plottegninger, men tekst, bokstaver. De fleste gatehåndverkere vil aldri kalle seg kunstnere. De vil utpeke seg nøyaktig hva som "skribent" (skribent). Graffiti ønsker ikke å bryte seg bort fra røttene sine: Tross alt ble sjangeren født fra "tags" - stiliserte autografer. Og selv nå forstår hver nybegynner forfatter det grunnleggende om mestring nøyaktig som en "tag". Som Henry Chalfant skriver i Subway Art, betraktet forfatterenes bibel: “Den beste læringen her er repetisjon. Du må gå gjennom hele historien til graffiti-kunst igjen. Fra enkel til kompleks."
Det er mange stiler å velge mellom, fra enkle og lettleste skrifter til et sammensatt virvar av sære former. Fra mesterverk som ville klappes på baksiden av skaperen av Times-skrifttypen, til et mareritt legemliggjort. Den høyeste klassen er å komme med din egen unike håndskrift som er ulikt noen andre.
For den uinnvidde observatøren kan settet med symboler på veggen virke som ren søppel - spesielt hvis det er en forkortelse som har blitt navnet på et team av graffitikunstnere, “cru”. Men forfattere, som er forelsket i brev som Gogols Akaky Akakievich, anser plottegningen for å være mye enklere og mer primitiv. De ser ned på kollegene som foretrekker å tegne til kalligrafi. De trenger ikke selve bildet - bare en signatur, en autograf, en faksimile er nok.
Det maksimale som en forfatter kan gå med på er å lage “stykker” (fra det engelske mesterverket). Men det viser seg å være en tegneserie som er slått innvendig og utvendig, der tekst, bokstaver er viktigere enn karakteren. Kanskje er dette en slags defensiv reaksjon, et ønske om ikke å miste sin unike, i motsetning til andre sjangre.
Og hva gjør da den berømte Banksy og hans andre kolleger og lager bilder på bymurene? Fra forfatterens synspunkt er arbeidet deres "kerex" (fra den engelske karakteren). Eller gatekunst om du vil. Men - ikke graffiti.
I det meste av graffitihistorien måtte tilhengerne organisere razziaer på det underjordiske depot eller i hemmelighet spraye vegger om natten med bokser med aerosoler klar. Bymyndigheter i alle land kjemper en ufravikelig kamp mot gatekunstnere.
Og så er det ingen måte uten hjelp: mens noen bruker malingen, sørger andre for at vaktene ikke vises. Og til og med konkurrenter som håper å unne seg kreativitet på samme sted.
Siden 1970-tallet har dessuten en ensartet "stilkrig" blusset opp blant graffitikunstnere. Krigføringsmetoden var grei: et personlig bilde eller inskripsjon ble brukt på en konkurrent. "Cross out" har vært moteriktig underholdning i et par tiår.
Selvfølgelig ønsket ikke ofrene å stille opp med slik uhøflighet, og i bokstavelig forstand kjempet for sitt arbeid. Og uansett hvilke grupper ungdommer som kjempet for - for retten til å passe unge damer i et visst territorium, for deres favorittfotballag eller for tegningene sine - vil de absolutt tilegne seg funksjonene til en gjeng (Hvis graffiti ble født ikke i Amerika, men i Russland, ville tilhengerne være publikum av "russisk chanson." Imidlertid, nettopp fordi den innenlandske kriminelle subkulturen er hva den er, ble graffiti født langt borte - og tok ganske langsomt rot på jorda vår.)
Kryss ut anses nå som uakseptabelt for sanne mestere. Generelt har graffitiets etikk blitt mye strengere enn i de siste drastiske årene. Eldre kamerater er nå tilbøyelige til å forelese unge mennesker: «Ikke mal hus av kulturell verdi, og generelt ikke må male på boligbygg - ikke påtving ditt verdensbilde på folk, ikke skriv på andre forfatteres verk, på gravsteiner: å male minnesvegger og biler er døden !"
I mange vestlige storbyområder er forfattere nå tildelt såkalte "lovlige" murer og gårdsrom (det kom myndighetene på et tidspunkt at det var umulig å slukke de kreative impulsene til unge mennesker, det ville være lettere å møte dem halvveis på noen måte). Men det er ikke nok murer for lovlig graffiti for alle. Som kjent har det vært mulig å mate flere tusen sultne mennesker med fem brød bare en gang i historien.
Tilbake på 70-tallet bestemte den amerikanske sosiologen Hugo Martinez at forskning på graffiti-subkulturen ikke ga inn så mye penger som handel med verk. Han grunnla organisasjonen United Graffiti Artists, hvor han rekrutterte de mest talentfulle - fra sitt synspunkt - unge mennesker som malte T-biler. Martinez brakte dem ut av undergrunnen: galleriet "Razor" han åpnet var en meget vellykket satsning. Snart sveip en epidemi av etableringen av lignende gallerier, eller til og med bare salonger, der potensielle kunder og kunstnere med eksempler på sitt arbeid kan snu seg over hele verden. Nå har det blitt enda enklere for innbyggere som ønsker å dekorere veggen i garasjen eller interiøret i en butikk for å finne en utøver: hvert team med selvrespekt har et nettsted.
Sikkert flertallet av Martinezs forfattere var fornøyd. Imidlertid ble faktumet av utseendet til graffiti i gallerier begynnelsen på slutten …
Ønsket om å gjøre en hobby til et yrke er ganske naturlig. Og det at flere og flere forfattere driver med dette, betyr at subkulturen en dag - og ganske snart - vil bli til en annen type lovlig håndverk.
Imidlertid foretrekker ikke alle graffitikunstnere å selge inspirasjon. De tjene til livets opphold ved å gjøre "beslektet" arbeid innen reklame, datamaskindesign, noe som ikke fra tid til annen forhindrer dem for å spraye intrikate ord på veggen.
Det er tydelig at det er meningsløst å kjempe for genrenes renhet, for dets ikke-kommersielle fokus. Og mest sannsynlig vil tiden til forfattere som forakter "kerex" uunngåelig gå. Kunden er ikke bekymret for jakten på den hellige gral av selvforbedring - han er mer interessert i tegninger enn typografiske herligheter. Det er ikke mange maniakker som er klare til å gaffle ut for å dekorere veggen i hytta sin med en gigantisk autograf av en gatekunstner. Bildet er en helt annen sak. Faktisk er suksessen til gatekunstnere, ganske konvertible til penger, et klart bevis på dette.
Og forresten, hittil er det bare registrert to tilfeller av legalisering av “graffiti” trukket uten myndigheters tillatelse (ja, det virker meningsløst å kjempe for nøyaktighet i terminologien). Begge sakene er på samvittigheten av den ikoniske britiske artisten Banksy. Hans arbeid på veggen i en seksuell helseklinikk for unge mennesker ble muliggjort av bystyret i Bristol og byfolkene. 97% av de spurte Bristolalerne mente at den morsomme tegningen var på plass (bildet viste en naken kjæreste som hengte ut av vinduet, hvor mannen, som hadde kommet hjem upassende hjem, kikket ut). Det andre bildet - en hushjelp som feier søppel under teppet - pryder landskapet i London-forstaden Camdon …
