Det hele begynte med at 8. juli 1913 i St. Louis, under en seanse med en husmor ved navn Pearl Curren, kom en ånd i kontakt, som kalte seg Patins Worth. Under seansen ble Ouija-styret brukt - en spesiell enhet for å kommunisere med brennevin under seanser. Pekeren viste en melding: “Jeg bodde for mange måner siden. Jeg kommer igjen. Jeg heter Patins Worth."
Worth fortalte om seg selv bare at hun ble født i 1649 i Dorsetshire, England, i en fattig familie. Hun ble aldri gift, dro til de amerikanske koloniene, hvor hun ble drept under den indiske massakren.
Verdt begynte å diktere mange litterære verk gjennom Curren. Det tok år å spille inn dem. I fem år stolte Curren på Ouijs styre.
Verkene er publisert og godt mottatt av publikum og kritikere. I løpet av de første fem årene utgjorde Worths komplette verker fire millioner ord i 29 bind: dusinvis av dikt, skuespill, noveller, allegorier, epigrammer og fire historiske romaner i full lengde fra forskjellige tidsepoker. Den mest solgte romanen The Sad Story ble diktert til henne med en hastighet på tre tusen ord om natten. I 325 tusen ord beskrev hun historien om en tyv korsfestet ved siden av Kristus, der en masse nøyaktige historiske og politiske fakta ble rapportert som Curren bare kunne ha lært om ved å bryte et fjell av spesiell litteratur. Curren spilte den inn under Worths diktat i to år. En annen roman var fra det viktorianske England.
Når det gjelder poesi, klarte Curren noen ganger å skrive opptil 22 dikt per dag, noe som ikke alltid er mulig selv for geniale lyrikere.
I 1922 begynte kontakten med mediet å svekkes - kanskje dette skyldtes en endring i Karrens følelsesmessige tilstand i forbindelse med det første svangerskapet (i en alder av 39) og dødsfallet til ektemannen og moren. Offentlig interesse avtok også, og Worth begynte å vises mindre og mindre. Curren døde i 1937.
Forskere har analysert Worths verk og funnet at de er autentiske i historisk detalj. Deres plott og karakterer ble funnet å være godt utviklet. De er skrevet på gammelengelsk, som falt ut av bruk i skriftlige dokumenter en gang på 1700-tallet. Kanskje Curren, som studerte til bare 14 år gammel, på jakt etter materiale, trengte inn i det bevisstløse riket. Men det virker usannsynlig at en uutdannet person var så kjent med detaljene i historiske tidsepoker og skrev så profesjonelt. Denne saken har foreløpig ikke funnet noen rimelig forklaring.
Enda mer nysgjerrig er saken om Charles Dickens roman The Mystery of Edwin Drood. Faktum er at på grunn av forfatterens død 9. juni 1870 forble denne romanen uferdig. Imidlertid ble den likevel fullført … med metoden for automatisk skriving av mediet James - en mekaniker som bare studerte frem til 13-årsalderen, som ikke hadde noe litterært talent.
Salgsfremmende video:
Høsten 1872, under en seance, skrev et medium en kort lapp signert av Charles Dickens. I den ba han om en ny økt 15. november. Økten fant sted. I løpet av det fikk James en lang beskjed fra Dickens ånd, som ønsket med hjelp av et medium å fullføre en uferdig roman.
James nektet ikke tilbudet, og i løpet av syv måneder klarte han å gjenskape 400 sider med utskrevet tekst. Og selv om mediet ikke kunne lese den delen av romanen som Dickens skrev før hans død, siden den ikke ble utgitt av arvingen til forfatterens arbeider, ble likevel fortsettelsen av fortellingen startet fra et ord avbrutt av Dickens død. Dessuten kunne grensen til den nyskrevne teksten og den gamle ikke gripes. Handlingen utviklet seg, karakterene i romanen ble bevart og forandret ikke deres typisk karakter og karakter.
Nye karakterer dukker også opp, noe som er typisk for Dickens (han introduserte karakterer selv i de siste kapitlene av romaner). Det er mange ord i romanen med en stavemåte som er karakteristisk for Dickens, men ikke akseptert i Amerika. Brukt, som i Dickens, og store bokstaver, og de samme snakkene. James på slutten av romanen gjenspeilte riktig den ukjente topografien i London. Han brukte Dickens favorittoverganger fra fortiden til i dag …
Men ikke bare romaner og dikt, men også malerier og musikalske arbeider er skrevet av hendene til noen utvalgte.
For eksempel skapte brasilianske Luis Gaspareto mange originale malerier av så fremragende kunstnere som Renoir, Cezanne og Picasso. Brasilianeren jobbet i en transe, men overraskende oftest i mørket. Og det som er mest utrolig, tegnet Gaspareto med begge hender på samme tid, med høyre hånd - det ene bildet, og det venstre - det andre.
I den første halvdelen av 70-tallet av det XX århundre “reproduserte” den engelske psykoterapeuten Matthew Manning, uten engang å falle inn i en transe, uten problemer. Dessuten arbeidet Manning på samme måte som var karakteristisk for denne eller den artisten. Så, Aubrey Beardsley, viftende på hånden til et medium, gjorde ofte ofte feil og endret avgjørelsene - akkurat som en levende kunstner. Legg merke til en feil, "han dryppet blekk på dette stedet og forandret det til noe annet."
Men Picasso, med sin raske skrivemåte, ble preget av en spesiell etterspørsel etter arbeid og derfor veldig lei mediet. "Ingen utmatter meg så mye," skrev Manning, "som Picasso. Etter noen minutter tok det ham å tegne, jeg føler meg presset ut som en sitron og så kan jeg ikke ta på meg noe i en hel dag.”
Imidlertid er det mulig at Manning bare ubevisst assimilerte og reproduserte særegenhetene i stilen til andre kunstnere, og tilpasset seg bølgen deres, og hentet inspirasjon fra arbeidet deres. Dessuten viste Manning, i motsetning til en rekke andre medier, seg å være en særegen og veldig begavet kunstner selv på skolen.
Et annet medium som kunne holde kontakten med de dødes ånd, er den engelske kvinnen Brown Rosemary. Denne gangen "samarbeidet" med døde musikalske genier. Historien om hennes "kontakter" med den andre verden er som følger.
Påstått, i en alder av syv år, kom Rosemary i kontakt med ånden til den berømte ungarske komponisten Franz Liszt, som fortalte henne at hun ville skrive musikkstykker som lenge-døde komponister ville diktere henne. Og faktisk, siden 1964, "gjenskaper" hun nye kreasjoner av Bach, Brahms, Beethoven, Liszt, Chopin, Schubert, Stravinsky, Debussy. Dessuten skrev Debussy med hånden ikke bare notater, men også bilder, foruten sistnevnte viste seg å være enda mer.
Automatisk, uten korreksjoner og avspilling av fragmenter, spilte hun inn hele ferdige verk, inkludert komplekse verk for orkester.
Eksperter mener at det er umulig å skrive slik musikk uten en vinterhageutdanning (som Brown ikke hadde). Det er interessant at verkene fra Beethoven oppnådd på denne måten, ifølge eksperter, hører til den tidlige perioden av arbeidet hans.
I 1970 ga Rosemary ut en plate med innspillinger av de "nye" verkene til musikere hun kontaktet: Liszt, Chopin, Beethoven, Bach. De ble fremført av den berømte pianisten Peter Katin. Musikken samsvarte så nært med "håndskrift" til disse komponistene at eksperter ikke kom til enighet: Det var en falsk eller resultatet av en reell forbindelse med den andre verdenen.
Ikke mindre fenomenal evne til å kommunisere med ånder ble demonstrert i 1924 av et medium fra New York, George Valentine. I økter over fem uker tjente han som et”munnstykke” for hundrevis av brennevin. Noen av dem snakket flytende på forskjellige, selv om de var kjent for publikum, språk: tysk, engelsk, russisk, spansk.
Men Valentins fineste time kom på slutten av 1920-tallet. Under en av øktene begynte stemmene å snakke på språk og dialekter som var uforståelige for de fleste tilstedeværende. For å ordne opp i denne uenigheten, inviterte de den berømte orientalisten Neville Wymant, og han, til tross for ekstrem skepsis, svarte på invitasjonen. Og han ble umiddelbart på vakt da han hørte navnet Confucius på det upåklagelige kinesiske språket. Så begynte professoren selv å sitere en passasje fra arbeidet til den store kinesiske vismannen. Ved dette ønsket Wymant ikke så mye å sjekke om den langdøde filosofens ånd anerkjenner sin egen skapelse, men først og fremst fordi han ønsket å finne ut hvor mange skriftlærde fordreide betydningen av Confucius skapelser.
Whitemant hadde knapt fullført den første linjen da stemmen fortsatte og fulgte professoren til standardversjonen av passasjen. Så, etter en pause som varte i flere sekunder, gjentok han passasjen i den opprinnelige versjonen og spurte: "Så betydningen er tydeligere, er det ikke?"
Professoren ble sjokkert. I følge hans estimater var det foruten ham ikke mer enn et halvt dusin lærde i vesten som var flytende kinesisk på samme tid og kjente verkene til Confucius så godt at de umiddelbart kunne hente sitatet og gjengi den opprinnelige versjonen. Dessuten var de alle utenfor USA på den tiden.
Det er veldig vanskelig å forklare de ovennevnte fakta, så vel som en rekke andre som ikke er nevnt her, kun basert på prinsipper kjent for moderne vitenskap. Tilsynelatende ligger alle disse fenomenene i et helt annet kunnskapsnivå og krever en kvalitativt annen tilnærming og ny metodikk for deres oppløsning.
