Hei venner. Temaet i denne artikkelen spurte veldig lenge, og vi vil snakke igjen om kunst.
Selv om vi sannsynligvis, som alltid, ikke vil snakke helt om kunst, men om dens teknikk. Nesten alltid, i artiklene mine, ignorerte jeg av en eller annen grunn subjektive kilder til visuell informasjon, nemlig maleri. Mer presist, maleri av staffeli. Kanskje fordi en person kan forvride den naturlige essensen og bringe fantasiene sine inn i bildet i full overensstemmelse med Freud. Men la oss ikke snakke om Freud i dag, men bare se noen bilder med perifert syn. Som barn var jeg engasjert i maleri og kan trekke visse konklusjoner når jeg ser på kunstneres arbeid. Men nå vil vi se bort fra handlingen og ledemotivet til verkene, og se utelukkende på bakgrunnen. Det er vanskelig for noen å ta det, men prøv det. I dag vil vi ikke gå inn på utenlandsk maleri, for eksempel dette:
Og generelt vil vi la den og Sothebys kataloger til og med husmaleri til senere. I dag skal vi se på det enkleste vi har fått opplæring på skolen siden barndommen, nemlig arbeidet til Omreisende. Sannsynligvis vil ikke lesere under 30 år forstå hva dette handler om, nå skjer ikke dette lenger i skolene. Men hvis det er noen, vennligst se lenken, for ytterligere informasjon oppfatning vil det være veldig nyttig. Så Wanderers-kunstnerne som flyttet kunsten sin rundt i landet, er ikke helt klare hvorfor. Men de portretterte maleriene sine ganske realistisk. Jeg vil ikke sitere alle deres velkjente og ikke veldig kjente kreasjoner her, jeg vil bare fokusere på det mest interessante fra bakgrunn av mysterier.
G. G. Myasoedov. Pushkin og hans venner lytter til Mitskevichs erklæring i salongen til Z. Volkonskaya (2. halvdel av 1800-tallet).
Et utmerket bilde, men lysekronen er av en eller annen grunn halvkuttet. Vanligvis gjør ikke artister dette; for at komposisjonen skal være komplett, er det nødvendig å tegne emnet helt eller ikke i det hele tatt. Og det er mange slike reproduksjoner av malerier av Wanderers. Hva er det? Det er mulig at kommunistiske kunstkritikere klipper lerretet og nå gir ut den sekvestrerte delen av det til publikum. Konklusjonene støttes av det faktum at figurene til mennesker fra siden også er beskåret, noe kunstnerne også prøver å unngå.
G. G. Myasoedov. Gratulerer til de unge i grunneierens hus (2. halvdel av 1800-tallet).
Vel, her vekker lampen oppmerksomhet. Mange diskusjoner om denne saken ble en gang ført her. Hva slags drivstoff bruker hun? Hvis gass, hvor lagres den? På bildet er dette veldig vanskelig å forstå.
Kampanjevideo:
K. E. Makovsky. Kysseseremonien (2. halvdel av 1800-tallet).
Jeg antar ikke å diskutere handlingen i bildet, men metallforbindelsene i den øvre delen av det er veldig forvirrende. Er dette et tempel? Men selv der har jeg aldri møtt vertikale metallbindinger som bøyer seg rundt horisontale på denne måten. Hvis du har en ide om å smi, kan du prøve å forestille deg hvordan det ville være å gjøre det lokalt.
G. G. Myasoedov. Bourgeois lunsj (2. halvdel av 1800-tallet).
La oss se nærmere på verandaen og igjen sørge for at dette er en slags musikk-kiosk. Hvorfor var det nødvendig å lage en slik veranda?
V. Demidov. Den døende bragden til Mikhail Konstantinovich Volkonsky.
Igjen er det helt uklart hva slags lys som står i hengestrukturen og om det i det hele tatt er et lys. For det meste ser det ut som å male en flamme på et senere tidspunkt sammenlignet med lignende bakgrunnslys.
Videre er alle bildene uten kommentar.
V. Savinsky. Nizhny Novgorod-ambassadører ved prins Dmitry Pozharsky (2. halvdel av 1800-tallet).
K. E. Makovsky Boyarsky bryllupsfest på 1600-tallet (2. halvdel av 1800-tallet)
N. Bogdanov-Belsky. Søndagslesning i en landlig skole (2. halvdel av 1800-tallet)
N. Nevrev. Ed av falsk Dmitry I til den polske kongen Sigismund III for innføring av katolisisme i Russland (2. halvdel av 1800-tallet)
N. Petrov. Brudens brud (2. halvdel av 1800-tallet)
G. G. Myasoedov. Marina i Jalta (2. halvdel av 1800-tallet)
Dette er brygga. Det er ikke engang oppfunnet, det er bilder som bekrefter eksistensen av denne strukturen.
Lysene på dette lysthuset er veldig pinlige (hvis jeg kan si det). Hvordan brant de? Igjen husker jeg ordtaket om et hellig sted som aldri er tomt. Ut fra bildet å dømme, skjer det absolutt ikke.
Så maleriet vårt er det rikeste kulturelle laget som vi har igjen uten behørig oppmerksomhet.
Fortsettelse følger.
P. S. Alle som er interessert i det som nå er på samme sted i Jalta, vær så snill.
