I dag skal vi snakke om Egypt, men for å gå nærmere inn på detaljene for regjeringene til dynastiene til de egyptiske faraoene, vil vi ikke skrive et uendelig antall avhandlinger om dette, og det har blitt mottatt samme antall vitenskapelige titler og alle slags priser. Jeg vil utforske hva som ligger på overflaten og som er tilgjengelig for enhver Internett-bruker, men bare brukeren må se på all storheten i det gamle Egypt fra en annen vinkel.
Templer kart. David Roberts.
Så vår forskning er en visuell vurdering av tempelkomplekser og en sammenlignende analyse av fargene i det "gamle" Egypt. Og for dette vil vi gå til New York State Library, mange dokumenter har blitt digitalisert her, inkludert de på Egypt. Vi vil også vurdere moderne fotografier av disse antikvitetene.
Vi vil ta utgangspunkt i vår undersøkelse av kunstneren David Roberts, som i 1838 tegnet de gamle templene i Egypt, Nubia, og deretter i London ga ut et album med fargede litografier dedikert til disse historiske gjenstandene. Og nå har vi en fantastisk mulighet til å sammenligne disse objektene i et tidsintervall på 180 år.
Det første vi skal studere vil være tempelkomplekset i Luxor. Luxor Temple er et av monumentene for kultur og arkitektur i det gamle Egypt. Det ligger på stedet for den nå nedlagte hovedstaden i denne staten - byen Theben. Luxor-tempelet er visstnok bygget allerede i tiden for Det nye riket - på 1300-tallet f. Kr. De. for rundt tre og et halvt tusen år siden. Før oss er litografi av David Roberts "The Great Entrance to Temple of Luxor"
Stor inngang til Luxor-tempelet. David Roberts.
det ser ut som dette navnet viser enten hån eller ironi, virkelig "stort", inngangen er strødd med sand og ødelagte murstein, og selv om den reisende vil tråkke på en kamelkake. Freskomaleriene på veggen merkes knapt; bak obelisken kan man se en av statuene av Ramses 2, brysthøy, nedsenket i sand. Mennesker på bakgrunnen av overkroppen hans ser ut til å være dverger.
Salgsfremmende video:
Litografi av David Roberts En av to statuer av Ramses 2. Luxor 1838
Mannen med stangen er kanskje en guide, med dette instrumentet sonderte han sanden slik at han ikke ville falle ned i et dypt hulrom. Som på tegningene av Piranesi.
Luxor. Den store porten 1852
I 1858 ble Ramses nesten gravd opp, og i 1870 ble ødelagt stein fjernet rundt dem, slik at turister bedre kunne se den tidligere storheten.
Vel, i moderne tid er alt veldig vakkert og millioner av turister går forbi og ser: "Ja, dette er en stor port."
Luxor, Ears of Memnon 1870
Luxor-statuer av Ramses i dag.
Søylene i templet led minst. Og fra Nilen, ser templet ikke så oppdrakt ut. Vel, slik at turister har en ide om Ramses 2, er det en statue med et helt ansikt inne i templet. Det neste tempelet i Luxor er Ramessium-tempelet, viet til herskeren av Øvre og Nedre Egypt, Ramses 2,
Fragment av det store Memnon på Theben.
1857 Thebes, Ramessium.
i midten av litografien ser vi et fragment av en gigantisk skulptur av Memnon, samt fragmenter av andre statuer dedikert til denne farao. Du kan analysere statuenes struktur, de utgjorde en enkelt helhet med søylene, delene av søylene ble støpt i separate formede blokker, og deretter samlet, som et resultat ble en ferdig skulptur oppnådd, en bindemiddelløsning mellom elementene var ikke teknologisk forsynt, derfor observerer vi detaljene i denne gigantiske Lego spredt overalt -constructor. For øyeblikket er mange av detaljene i kolonnene pusset og effekten av designeren er ikke så synlig. Den store skulpturen til Ramses 2, som vi ser, som overkroppen er laget av solid stein, ifølge offisielle data, var den skåret ut fra et stykke stein, og etter min mening og andre alternative forskeres mening, er den støpt av betong.
Ikke langt fra Luxor-tempelet og Ramesseum ligger Amon-Ra-tempelet i Karnak, og naturligvis kunne ikke David Roberts gå glipp av en slik historie. I en tid for Det nye riket for tre og et halvt, tre tusen år siden, tjente dette stedet som det viktigste helligdommen i det gamle Egypt. Karnak var ikke bare et religiøst sted, det var en kongelig bolig, et administrativt senter, hovedkassen og hjertet av den egyptiske hovedstaden, Theben.
Thebes, Karnak 1838
Men utsikten til dette tempelet er enda mer deprimerende. Sideveggene har blitt hardt skadet, søylene er stablet den ene på den andre, så se, i henhold til domino-prinsippet, vil alt bli brettet til en stor haug. For å komme inn i hypostylehallen, må du gå ned fra klitten med store advarsler. Kanskje overdrev kunstneren en slik ødeleggelse? Men ikke på fotografiet fra 1858, ser vi nøyaktig de samme ruinene.
Karnak hypostyle hall 1858
Og hvis du ser på hypostylshallen sørfra, vil likheten med de ødelagte husene under den store patriotiske krigen være fullstendig. Det kan også sees at det er betydelige tempelbygninger under sanden og steinsprut.
I 1936 var alt allerede ryddet opp, og du kan trygt gå i templet, bare det er nesten ingen veggmalerier, pylonene ser ut til å være konkrete, bare noen ganger er det portikoer fra den tiden og på noen av dem kan du se fresker i farger, som er et veldig sjeldent fenomen, om fargen i det gamle Vi skal snakke om Egypt litt senere.
Karnak 1936
Begravde, ødelagte templer, et sted har vi allerede møtt dette. Ja, graveringene til Giovanni Batista Piranesi, maleriene til Hubert Robert og andre kunstnere skildrer det ødelagte Europa, og litografiene til Carl Bossoli skildrer ruinene av festninger, kirker, palasser på Krim. Og hvordan skiller det gamle Egypt seg fra det ødelagte Europa som ble fanget av kunstnerne på 1700-tallet? Bare ved at det progressive Europa nådde ham først på slutten av dette 1700-tallet, på bajonettene til Napoleons hær.
Napoleon. Jerome Jean-Leon-Oedipus.
Og vi vet allerede grunnen til denne apokalypsen, det er en gigantisk bølge som kom fra Polhavet. Det er allerede skrevet mange artikler om dette, spesielt: Andrei Kadykchansky "Kursk vil virkelig drukne"
Templet til Horus eller Horus i Edfu ser så mye ut som mulig dekket med sand på litografiene til David Roberts, ifølge offisielle data, bygget under den Ptolemaiske perioden på det 3. århundre f. Kr.
Horus tempel ved Edfu.
Byggingen fortsatte i 180 år med lange avbrudd. Etter Romerrikets sammenbrudd ble Horus-tempelet forlatt. Den var dekket med sand, og andre strukturer ble reist på toppen.
Edfu, sand under portikoen.
Som det kan sees i litografien, kunne man komme på sanddynene under selve tempelbuen.
Utsikt fra portikatet til Edfu-tempelet.
Og det ble ansett som spesielt elegant å fange seg på bakgrunn av praktfulle ruiner. Søylene og portrettene er godt bevart og har til og med malerier på seg. Det er en sirkel av solen med vinger, som representerer guden Horus. I zoomorfe vendinger er dette en falke eller en mann med en falkehode.
Edfu, Horus tempel 1858
I 1858 ser tempelet ut omtrent det samme som i litografiet; i 1860 ble templet gravd ut av Louvre-ansatte Auguste Mariette.
Edfu, Horus tempel 1860
Edfu-tempelet begynner med massive porter som kalles pyloner. De er dekket med godt bevarte gamle tegninger og inskripsjoner. På begge sider av hovedinngangen er det nisjer for flagg. Foran porten er det to svarte granittstatuer av guden Horus i form av enorme falker.
Den neste dekket med sand er templet til gudinnen Hathor, i Dendera.
Sideinngang til Temple of Tiffoney på Dendera.
Den er dedikert til kjærligheten, kunsten, kvinneligheten og morsrollen. Hathor ble som hovedregel avbildet i dekke av en ku, med en solskive som skinte mellom hornene.
På litografien er tempelets pylon dekket med sand nesten helt til toppen, for å passere under det må du vippe hodet. Og folk bare hviler i skyggen.
Tempel i Dendera. David Roberts.
Helligdommen til gudinnen er også dekket med sand, og folk kommer inn i den ganske enkelt ved å klatre over sideveggen, den øvre kanten, som er i flukt med ørkenen.
Dendera, Temple of Hathor.
Temple at Dendera Hathoric Column.
Ansiktene til gudinnen Hathor er slått ned, men David Roberts klarte å tegne en kolonne med dem, og takket være dette kan vi tenke på den himmelske skjønnheten til gudinnen for kjærlighet, skjønnhet, kunst.
Dendera.
I selve tempelet er fargede malinger veldig godt bevart, og bare takket være denne bevaringen kunne David Roberts skissere i detalj ansiktene til gudinnen Hathor, og vi vet nå i detalj hvilke farger som ble brukt på spesifikke basrelieffer, og dette er veldig viktig for videre forskning.
Kom Ombo er et tempel som ligger rett ved Nylkysten nær den egyptiske byen Aswan. I Roberts litografi datert 21. november 1838 er dette tempelet avbildet med en luksuriøs hypostylehall med 15 tykke søyler og en gesims som skildrer to bevingede solskiver.
Kom-Ombo 1838-21-11 litograf.
Her er bare søylene i templet og ser overveldet ut. På toppen av søylene er de heraldiske liljene i Øvre Egypt og papyrusen som symboliserer Nildeltaet. Det meste av taket i hypostylehallen har overlevd, der forskjellige himmelbilder er skåret ut. Dessuten er de fargede fresker på solskiven fortsatt synlige. På fotografier-daggeratyper med indikasjoner på året 1838 og 1837, ser dette tempelet ut.
Comb-Ombo, daggeratype.
Kom Ombo, templet i dag.
I moderne tid ser tempelet spektakulært ut til tross for de mange flisene.
Mellom byen Aswan og de første stryk fra Nilen, var det inntil nylig en liten øy Philae, kjent for sine monumentale strukturer.
Generell utsikt over øya Philae.
Inntil nylig var det der Temple of Isis befant seg, frelst fra flom under byggingen av Aswan-dammen. Egypterne trodde at øya Philae var stedet for evig søvn av guden Osiris, og måten det var forbudt for bare dødelige. Bare prester hadde rett til å gjennomføre hellige ritualer her.
Philae Temple of Isis.
På begynnelsen av 1900-tallet ble øya delvis oversvømmet med utvidelsen av reservoaret, og på 70-tallet ble øya Philae absorbert av vannet i Aswan-reservoaret. Men de gamle monumentene som var på den ble reddet fra ødeleggelse av UNESCOs innsats. Temple of Isis og Trajans "Kiosk" ble saget i mange blokker og flyttet til et høyere sted.
Når du ser på litografiene til David Roberts, kan du se hvor godt malingen i Temple of Isis ble bevart.
Philae, Isis-tempelet, kolonner litograf.
Hvis du er oppmerksom, har jeg alltid gitt uttrykk for tiden da templene ble bygget. Tidsintervallet for konstruksjonen er fra tre og et halvt tusen år siden til to og et halvt tusen år, og noen templer ble ferdigstilt allerede i løpet av den romerske regelen i vår tid. Men templene, med tusen og en halv times avstand fra hverandre, ser nesten identiske ut, og skiller seg bare i guddommelige fresker, kartonger på veggene. Og mange av dem har fremdeles maling. Og her er, etter min mening, et av mysteriene i dette sandbelagte landet.
Og det som hjelper oss med å løsne det, vil hjelpe oss å ikke spise den egyptiske si … nei, ikke makt, men blå! Ja, ja, den mest brukte malingen fra det gamle Egypt, som symboliserer himmelen der den gyldne disken til solguden Ra skinner!
Egyptisk freskomaleri.
I tillegg til det blå fargestoffet, ble naturligvis også andre brukt, så vi vil vurdere teknologien for å få forskjellige fargenyanser.
De fleste egyptiske fargestoffer var fine knuste naturlige mineraler, som ikke ble fortynnet i olje, men i vann, tilsett lim, tyggegummi eller eggehvite. De gamle egypterne brukte svart, blå, brun, grønn, grå, rosa, rød, hvit og gul maling.
Den viktigste blå malingen var en kunstig fritta (Glass Granular Mass), som inkluderte krystallinsk kalsium og kobbersilikat. Egyptisk blå beviser at de gamle hadde kjemisk produksjon og gruvedrift. Et kunstig blått pigment ble oppnådd ved oppvarming av en blanding av kalsiumkarbonat, en komponent som inneholdt kobber (malakitt), silikatsand og kaliumkarbonat til 850-950 C. En annen type ble oppnådd fra azuritt ved å male den til pulver. (Azurite er et naturlig forekommende kobberkarbonat. Det ble brukt før den kunstige friten ble oppfunnet.)
Egyptisk blå.
Grønn maling var av to typer: først var den laget av pulverisert malakitt, en kobbermalm som ble utvunnet i Egypt, og deretter dukket det opp en grønn fritat, lik blå. Den hvite malingen var vanligvis kalsiumkarbonat (naturlig marmor, kritt, kalkstein og kalsitt). Svart var karbon, som noen ganger var sot og noen ganger knust kull. Grått ble oppnådd ved å blande hvit og svart maling. Rød maling er rød okker som enten var naturlig forekommende eller ble laget ved å brenne gul oker. I den romerske perioden ble rød blyoksid (rød blyoksid) brukt, og rosa maling ble oppnådd fra Krappa.
Et sett mineraler for maling.
Brun maling er en naturlig oker. Den gule malingen var av to typer - den ene var en gul okker av naturlig opprinnelse, og den andre ble brakt fra andre land.
En studie av gammelt egyptisk maleri og freskomaleri viste at det ikke var oljemaleri, men limmaling. Derfor måtte malingene for det lages ved hjelp av et slags lim. Materialene som var tilgjengelige og egnet for den tiden, var begrenset til limgelatin, gummi-erteekstrakt og albumin - eggehvite. Det er kjent at fargestoffer som sot og rød og gul oker fester seg ganske godt til gips og stein i tørr form, og oker i våt tilstand er enda bedre, så de trenger ikke en klebebase.
Andre eldgamle fargestoffer som blå og grønne friter, azuritt, malakitt, klistrer seg ikke til basen uten et bindemiddel. Derfor ble de ovennevnte organiske limene brukt som et slikt bindemiddel.
Du har sikkert allerede gjettet hvor jeg kommer meg til. Og jeg vil formulere spørsmålet. Var det mulig at fargene slik vi ser dem på litografier av David Roberts i minst to tusen år, har overlevd på veggene og søylene i templer utsatt for direkte sollys og stadig blåst av vinden, som inneholder tallrike slipepartikler i form av sand?
Dender, Temple of Hathor Columns.
Som vi nå vet, er de mest resistente malingene de som ikke har en organisk (lim) base. De er svarte, hvite og forskjellige oker. Som kjent er mange steinmalerier i hulene laget med kull og rød oker, og de er mange tusen år gamle. Men dette er i et beskyttet rom, der sollys ikke kommer inn og det ikke er noen negativ innflytelse av atmosfæren. Men solen brenner ut ethvert belegg med en hastighet på omtrent 10 mikron per år. Ingenting er evig. Og vinden med sand vil ganske enkelt slå ut, for eksempel svart maling fra overflaten. Men hva med den egyptiske blå, hvordan den oppfører seg over tid. I noen tilfeller endret egyptiske blå malinger, som vanligvis er stabile, fargen. Så for eksempel bilder av shamrocken på den såkalte "kubedden" fra graven til Tutankhamun, som for tiden er mørkebrune, nesten svarte, utvilsomten gang var blå;
Kumeng Tutankhamuns grav.
det er fortsatt en blå farge under den svarte, og siden stoffet er kornet og tilsvarer prøven for kobber, er det mulig at det er dekomponert blåfrit.
La oss bare sammenligne litografiene til templene i det gamle Egypt av David Roberts og moderne fotografier av de samme historiske stedene med 180 års mellomrom. Som et første eksempel, vurder bildene i Temple of Hathor. Så i 1838, i de øvre delene av tempelets søyler, i direkte sollys, på hodedressene til gudinnen, er den viktigste blå bakgrunnen, så vel som gule og oransje striper, tydelig synlig.
Dendera, tempelet til Hathor-søyler med hodeplagg.
Solens røde skive med blå vinger er tydelig synlig. I det indre av templet har disse samme elementene enda rikere farger.
Og hva har vi i vår tid? Og på de samme elementene i søylene er det ingen maling, bare i de mest mørklagte områdene ble det blå til små grå flekker. Fargene på solskiven med vinger forsvant også fullstendig. Så ingenting varer evig under solskiven, men uten vinger. Det er sant at fargene i selve tempelet har overlevd, men fargen deres har merkbart bleknet. Dessverre er skjebnen deres også en forhåndsavslutning, om ytterligere femti år, og disse fargene vil forsvinne, som de som var under direkte lys.
Dender, Temple of Hathor, portico head.
Vi kan spore enda et levende eksempel på at maling blekner i bildene av guddommer i tempelet Isis på øya Philae i 180 år.
Great Portico of Temple of Philae Numibia.
På litografien fra 1838 ser vi lyse mettede farger av grønne liljekronblad, krønningssøyler, i taket, lyse blårøde himmelsk vinger av guden Ra, stjerner, gudinnen Isis selv med blå himmelske vinger. De. vi ser her de egyptiske mineralmalingene som jeg snakket om ovenfor.
Tak, portikk, søyler, Isis tempel, øya Philae.
Hvordan ser disse kolonnene ut nå? Helt monokrom. Men hvorfor, fordi de sto inne i templet og i det minste det som burde vært bevart. I følge min versjon, under demonteringen av tempelet på syttitallet av det tjuende århundre, kunne søylene lagres i friluft og malingene brant veldig raskt, så nå ser vi ikke noe.
Philae, Isis tempel, i dag.
Vi ser et lignende bilde på søylene i tempelet til Ramses II i Karnak, i templene til de to gudene-triadene i Kom Ombo, i templet til Horus i Edfu.
Karnak, en sammenligning av templer.
Kom Ombo, en sammenligning av templer.
Edfu, en sammenligning av templene.
Jeg vil bo nærmere på templene til Seti 1, Ramses 2, i Abydos, som ligger ved siden av det berømte tempelet Osirion.
Abydos, Temple of Seti 1, i dag.
Mange fargede basrelieffer er veldig godt bevart i disse templene. Det ser ut til at det ikke er noe spesielt inne i det lukkede rommet, fargene er bevart, og vi er nå i farger, for å si det slik at vi i god kvalitet kan observere livet til farao Seti 1 og hans samspill med gudene.
Bas-relieffer i Temple of Seti 1, Abydos.
Abydos, Temple of Seti 1, 1858, ødela fortsatt hypostylehallen.
Abydos, inngang til hallen til guden Osiris 1875
Bas-relieffer i templet til Seti 1-sammenligning.
Ja, alt er slik, men faktum er at templet i veldig lang tid var uten tak, i en falleferdig tilstand. Og sollys har truffet de fargede basrelieffer i hundrevis av år. De svart-hvite fotografiene ble tatt mellom 1875 og 1860-årene. De viser tydelig detaljene i bas-relieffer, kontrasterende i nyanser.
Bas-relieffer i Temple of Seti 1, sammenligning 1860
Ja, når du sammenligner dem i friluft og i templet under taket, kan du se at fargene ser identiske ut. På et fargepostkort fra Ramses Temple fra det tidlige 1900-tallet, kan du se en rekke farger.
Abydos, Temple of Ramses 2.
Og det er mange steder som dette i Egypt. Av alt det ovenstående kan vi konkludere: "Og Egypt er slett ikke eldgamelt!" Og hvor gammel er den? I følge mine anslag malte den egyptiske sivilisasjonen aktivt templene sine på begynnelsen av 1700-tallet.
Meme. * Og Egypt er ikke eldgamle! *
Og for å få slutt på det, la oss se på litografien til David Roberts "Sphinx".
Great Sfinx, Pyramidene i Giza, David Roberts.
Under den varme egyptiske solen, under de stadige blåser av ørkenvinden, holder den mystiske sfinxen stolt over hodet, de kongelige egyptiske nemene blir satt på hodet. Restene av egyptisk blått er tydelig synlige på den, øynene til sfinxen er oppsummert med svart maling, som er merkbart falmet i solen, og eleven er også lyst tegnet på øyehullet. På kinnbena merkes fargen på den allerede brente røde oker. Nå gjenstår selvfølgelig bare fargen på selve sandsteinen.
Leder av sfinxen med malt ansikt og nemes.
Den store sfinxen i dag.
Og hva er konklusjonen fra alt det ovennevnte? Og slik at malingen på templene ikke ble brukt for tre, ikke to tusen år siden eller til og med fem hundre, men bare tre hundre og femti hundre år siden. De. det gamle Egypt er slett ikke det gamle. Ja, kanskje individuelle templer ble bygget for rundt tusen år siden, men de ble opprettholdt på riktig, guddommelig nivå. Den eldgamle egyptiske sivilisasjonen fortsatte å trives under Peter den store og reiste røkelse for sine mange guddommeligheter.
På slutten av 1700-tallet søkte Napoleon sammen med et team av sine forskere om å snappe den teknologiske kraften som var igjen fra det beseirede landet.
Napoleon i ørkenen av Egypt.
Og på trettiårene av 1900-tallet var guvernørene i Hitler med sine forskere fra annerbe ullgraver og templer, av samme grunn.
Rommel i Egypt.
Alt jeg sa ovenfor er selvfølgelig min hypotese, og den faller ikke sammen med den offisielle versjonen av historien. En mer utvidet videoversjon av denne artikkelen kan sees i min film med samme navn med veldig hyggelig musikk. Du vil også se hvordan templene så ut i storhetstiden, fra maleriene til Mark Milmore.
Forfatter: Elena Topsida
