Å ha ditt eget portrett, og til og med malt av hånden til en kjent og anerkjent forfatter - er det ikke mange drømmer? I den moderne epoken med digitale teknologier er det mange som ønsker å henge et bilde på det mest fremtredende stedet i huset. Noen drømmer kanskje ikke om et portrett, men som interiør henger han landskap og fremdeles lever på veggene, uten en gang å tro at hvert bilde har sin egen energi. I mellomtiden er det mange eksempler i historien på hvordan malerier påvirket eierne, sitterne eller bare menneskene som så på dem. Kanskje noen vil betrakte dette som en tilfeldighet med en langsiktig forbindelse med maleriene, men det er riktignok mange tilfeldigheter. Og som de sier, en gang - en ulykke, to - en tilfeldighet, tre - et mønster.
Claude Monets maleri "Water Lilies" er et av mesterverkene i verdens kultur. Jeg lurer på om kunstneren selv, da han malte bildet, trodde at etter tiår ville et så dårlig rykte fortsette med det? Og saken er at det er et helt branntog bak bildet. Dessuten skjedde den første i Monets eget hus, bokstavelig talt rett etter endt arbeid med maleriet. Brannen i verkstedet, der Vannliljene var lokalisert, ble raskt slukket, og selve maleriet ble ikke skadet.
Snart ble eierne av bildet eiere av underholdningsetablissementet i Montmartre, og en måned senere pakket eierne koffertene og forlot den utbrente kabarettbygningen. For øvrig var selve maleriet i kofferten - en av flere ting som ble fjernet fra bygningen i flammer. Etter det ble maleriet anskaffet av Oskar Schmitz, en filantrop som bodde i Paris. Han var heldigere enn de forrige eierne - huset hans var urørt i et helt år …
Et år senere var det bare aske igjen fra huset, og brannen, ifølge øyenvitner, begynte i selve rommet der Monets maleri hang. Forresten, lerretet var igjen blant de få tingene som ble reddet. Og igjen migrerte bildet til den nye eieren. Denne gangen ikke til eneeieren, men til museet - New York Museum of Modern Art. Og brannen ble ikke skånet - det skjedde 4 måneder senere, denne gangen ble lerretet alvorlig skadet.
Et annet lerret som stadig ledsages av problemer, er "Venus with a Mirror" av Diego Velazquez.
Den første eieren av maleriet - en spansk kjøpmann - gikk konkurs, hans handel ble dårligere hver dag, inntil de fleste av varene hans ble tatt til fange av pirater til sjøs, og flere flere skip sank. Salgeren kjøpte maleriet under hammeren alt han hadde. Den ble anskaffet av en annen spanjol, også en kjøpmann, som eide rike varehus i havnen. Så snart pengene til lerretet ble overlevert, fanget kjøpmannens lagerhus fra en plutselig lynnedslag. Eieren ble bustet. Og igjen auksjonen, og igjen selges maleriet blant annet, og igjen kjøper en velstående spanjol det … Tre dager senere ble han knivstukket i hjel i sitt eget hus under et ran.
Salgsfremmende video:
Etter det kunne ikke maleriet finne sin nye eier på lenge, omdømmet var for bortskjemt, og lerretet reiste til forskjellige museer, inntil i en av dem styrtet en sinnssyk turist med kniv på maleriet og ødela det.
Ulykkene som er assosiert med forskjellige lerreter er helt forskjellige. For eksempel ble mange eiere av The Adoration of the Magi av Pieter Brueghel den eldste kvitt maleriet, og trodde at det nettopp var med det at ufruktbarhet i familien ble koblet sammen.
Det er interessant at kunstnerens kusine, som han malte dette lerretet med, også led av infertilitet, som så ut til å bli overført gjennom maleriet til familiene der det ble oppbevart. Barn dukket ikke opp selv der kvinner hadde født uten problemer før.
Selvfølgelig kjent og æren av den berømte "La Gioconda" av Leonardo da Vinci: bildet angivelig på en uforståelig måte påvirker de som ser på det i lang tid.
Dette ble bemerket av forfatteren Stendhal fra 1800-tallet, som besvimte etter å ha beundret lerretet i lang tid. Louvre-kuratorer bemerker at slike besvimelsesformler ikke er uvanlige, de skjer med besøkende ganske ofte, og det er foran portrettet av Mona Lisa. Ja, og da Vinci selv, ifølge erindringene fra kjære, var som om han var besatt av bildet, hele tiden prøver å rette opp detaljer, tegne om osv. Og mens han jobbet, hadde han ofte et sammenbrudd, kom depresjonen.
Et av de fryktelige maleriene oppbevares i Eremitasjen. Dette er et eldgammelt ikon som skildrer Kristus. Tidligere ble den lagt ut på offentlig visning, men så ble den fjernet fra utstillingen, da museumsarbeiderne var sikre på at en serie tragiske dødsfall fra ansatte som jobbet i hallen der ikonet ble hengt, er forbundet med den. En av spesialistene som undersøkte maleriet antydet at energibølger kommer fra lerretet, og med så høy frekvens at effekten på en person er av en sterk negativ karakter. Noen uttrykte den oppfatningen at ikonet tilhører børsten til en person som hadde sterke psykiske evner, derfor rettes energien nettopp mot mennesker med en slik styrke, og det er veldig farlig for en vanlig person å være i nærheten av et maleri.
Mystiske hendelser fant sted med de som utilsiktet "fornærmet" det berømte maleriet av Edvard Munch "Skriket".
Kostnaden for dette maleriet når $ 70 millioner. Og kanskje ville samlere være enormt glade for å ha dette bildet i en privat samling: hvis ikke for en ting: de sier at bildet ser ut til å hevne seg på alle lovbryterne. For eksempel led en museumsansatt som ved et uhell droppet lerretet av uutholdelig hodepine i lang tid, noe som til slutt førte til at han begikk selvmord. En annen ansatt i museet, som også droppet maleriet, ble ført til intensivbehandling noen dager senere etter en forferdelig bilulykke: nesten alt var ødelagt - armene, beina, ribbeina, bekkenbenene … tidspunkt for brann. Kanskje mye av det som blir fortalt om dette maleriet er fiksjon, men det er mange titalls historier som folk som på en eller annen måte kom i kontakt med malerietså ble de veldig syke, falt i alvorlig depresjon og døde til og med. Mange mennesker forbinder denne effekten av lerretet med kunstnerens liv. Munch overlevde døden til nesten alle i nærheten av ham: moren hans døde av tuberkulose - Munch var 5 år gammel; hans elskede søster døde plutselig da han var 14 år; en bror døde like etter, og en annen søster ble syk av schizofreni. Kunstneren selv opplevde både depresjon og alvorlige nervøs sammenbrudd.
Mange mystiske historier er assosiert med portretter av mennesker. Den plutselige dødsfallet eller den alvorlige sykdommen til menneskene som ble avbildet på lerretene for noen var ikke en gang en overraskelse.
For eksempel var slektningene til gutten Vasya kategorisk imot kunstneren som overtalte dem til å male Vasya i et av maleriene hans. De var overbevist om - dette er veldig uheldig. Gutten stilte seg likevel, og resultatet er som følger: Perovs bilde "Troika", der Vasya vandrer i midten, ble veldig berømt, og gutten døde plutselig etter veldig kort tid. Det er ganske mange lignende historier.
For eksempel malte V. Borovikovsky et portrett av Maria Lopukhina, og hun døde utidig av forbruk.
Siden den gang har det noen ganger blitt sagt at mer enn en ung adelskvinne kunne gjøre det uten grunn, bare ved å se på portrettet. Nå er maleriet utstilt i Tretyakov-galleriet, og ryktene ser ut til å ha stoppet opp.
Det plutselige dødsfallet fant stedene til så kjente artister som Modigliani, Rubens, Rembrandt …
De mest berømte lerretene fra den første fanget alltid musen hans - Jeanne Hebutyen, som snart krasjet og kastet seg ut av vinduet.
Died og Saskia, Rembrandts kone, som for eksempel kan sees i maleriet "Flora", og fire av barna hans, som han elsket å tegne, tre av dem i spedbarnsalderen.
Kunstnerens andre kone, Hendrike Stoffelds, døde også plutselig, han malte henne, kanskje mer enn noen annen. En lignende historie er med slektningene til kunstneren Rubens. Hans elskede kone og datter fungerte alltid som hans forbilder. Begge døde plutselig: kone på 34 år, datter 12 år gammel.
Blant russiske artister forfulgte ulykker Serov, Repin, Somov og andre. Deres sittende døde kort tid etter at arbeidet med maleriene med sine bilder var fullført.
Den berømte "Girl with Peaches" av Serov,
"The Lady in Blue" av Somov: jentene som er avbildet i portrettene døde raskt og helt uventet.
Døden overhørte de som Ilya Repin malte. Neste dag etter endt arbeid med portrettene døde særlig tre kjente personligheter på en gang:
komponist Mussorgsky
Stolypin
og kirurg Pirogov.
Og åtte flere modeller av artisten døde, dog ikke dagen etter, men i løpet av veldig kort tid.
Siden eldgamle tider og til i dag, i noen religiøse læresetninger, er det forbudt å male portretter av mennesker. Det antas at forbindelsen mellom en person og hans bilde er så sterk at enhver skade på maleriet kan føre til uopprettelig skade på personens helse og liv. Uansett gir det ingen mening å benekte at maleriene har en viss energi. Et annet spørsmål - kan malerier virkelig påvirke et menneskes liv, ødelegge ham, føre til alvorlig sykdom eller til og med død? Og hva er det: forslag, overnaturlig kraft, eller bare en tilfeldighet?
