De gamle egypterne er kjent for sine fenomenale arkitektoniske strukturer, kunstverk og store panteon av eksotiske guder. Troen på etterlivet og alle aspekter av dets manifestasjon gjorde egypterne berømte over hele verden. Når du ser på mange kunstverk fra disse årene, vil du legge merke til at alle mennesker og guder er avbildet i profil (side). Figurene bruker ikke perspektiv, det er ingen "dybde" i bildet.
For hva eller hvorfor ble denne stilen brukt?
Begravelsesportrett av en ung mann. Egypt, 2. århundre e. Kr.
Foto: ru.wikipedia.org
Man skulle tro at det var bare at dette var den eneste måten de visste hvordan de skulle tegne i det gamle Egypt. Det var veldig veldig lenge siden. Tenk for eksempel bergmalerier i huler - virker det. Faktisk visste de hvordan de skulle male realistiske bilder i Egypt. Det mest berømte eksemplet på eldgamle malerier er Fayum-portrettene fra 1. til 3. århundre e. Kr. Mange historikere og kunstkritikere bryter spydene sine over spørsmål om den kunstige primitivismen til egyptisk maleri.
Og her er ideene som foreslås …
Kampanjevideo:
1. På den tiden ble "tredimensjonaliteten" av bildet ennå ikke oppfunnet
Egyptiske guder på veggene til graven til Nefertari
Foto: egyptopedia.info
Alle tegninger av det gamle Egypt er laget "flate", men med små detaljer. Kanskje var de fleste kunstnere rett og slett ikke i stand til å lage komplekse komposisjoner med mennesker i realistiske stillinger. Derfor adopterte de standardkanoner: hodene og bena til alle mennesker og guder er avbildet i profil. Skuldrene er derimot vendt rett. Hendene på de som sitter hviler alltid på knærne.
2. Bevisst forenkling som et sosialt aspekt
Offisiell mens jeg jakter på fugler
Foto: egyptopedia.info
Egypterne oppfant en flott måte å kvitte seg med den tredje dimensjonen og brukte denne til å representere den sosiale rollen til folket som ble avbildet. Som de forestilte seg i disse årene, kunne ikke bildet være ved siden av faraoen, gud og en vanlig mann, fordi dette opphøyde sistnevnte. Derfor ble alle figurene laget i forskjellige størrelser: faraoene var de største, dignitarene var mindre, arbeiderne og slaverne var de minste. Men når vi realistisk tegner to personer med forskjellig status side om side, vil en av dem se ut som et barn. Bedre å skildre mennesker skjematisk.
3. Et direkte blikk betraktes som en utfordring
I dyreriket: dyr unngår å se inn i hverandres øyne. Et direkte blikk regnes som en utfordring. Se hvordan hundene kjemper. Svak - vender seg til en sterk motstander i profil, eller erstatter nakken. Gudene er så høye og hellige at en person, til og med en kunstner, bare har rett til å se skeivt på den allmektiges liv. Bare døden ser rett i øynene, en like sint gud. Derfor kan en person bare observere, og absolutt ikke delta i sakramentene i de guddommelige liturgiene.
Det andre svaret kan forklare bildebehandlingsteknologien.
Malet eller skåret i steinfigurer er veldig lik daguerreotypier, og til og med skygge teatret, som har overlevd til i dag siden antikken.
La oss huske hvordan vi alle elsket å leke med skyggen av hendene våre fra barndommen. Daguerotypier blir lettere oppfattet i profilen. Gamle håndverkere brukte skygger for mønstre som ble kastet på veggene i pyramidene fra en fakkel eller den nedgående solen. Denne teknologien gjorde det mye lettere for dem å skildre majestetiske gigantiske figurer. Derfor var kunstnerne utelukkende prester, egyptere fra elitesirklene. For ikke å bruke skyggen av en foraktelig slave for guddommens konturer?
Etter å ha mestret teknikken til daguerreotypen, kan egypterne ha gått lenger. Hvor vakkert og naturlig bevegelsen er avbildet på freskomaleriene. Hvor kommer evnen til å overføre et trinn, retning fra? Eksisterte det ikke tidligere spinkel analogier med dagens filmdistribusjon, tegneserier eller i det minste Shadow Theatre? Kanskje vi ikke vet alt om tidsfordrivet til unge faraoer, deres høytid for tilbedelse av guddommer og innvielser. Det er symbolsk at Egyptens guder ikke ser oss i ansiktet. Eller så ser vi ikke på ansiktene deres.
4. Religiøs versjon
Underverden av det gamle Egypt
Foto: dv-gazeta.info
Ifølge en annen versjon laget egypterne bevisst tegninger av mennesker todimensjonale, "flate". Dette er spesielt merkbart i malerier der dyr er til stede. Deres eldgamle mestere fargerikt malt, og gir realistiske og elegante positurer.
De gamle egypterne, med sin tilbedelse av etterlivet, mente at en persons sjel kunne reise. Og siden tegningene hovedsakelig ble fremført i graver og graver, kunne de "gjenopplive" et tredimensjonalt billedbilde av en avdød person. For å unngå dette ble tallene på mennesker tegnet flate og i profil. Så menneskets ansikt er mer uttrykksfullt, og det er lettere å fremstille det som likt.
For ikke å gjenopplive bildet gikk jødene enda lenger. De forbød menneskelige bilder helt, og derfor malte senere mange jødiske kunstnere (ikke alle) mennesker med forvrengte proporsjoner. Et eksempel på et maleri av Chagall. Deretter lånte muslimer dette forbudet fra jødene.
Noen versjoner overlapper selvfølgelig, men hvilken virker mest sannsynlig for deg? Eller kjenner du en annen versjon?
