Bevissthet om talentets ansvar for sin egen skjebne førte til at Nikolai Vasilyevich Gogol ble overbevist om at det ble gitt ham å se på menneskelige laster og verdigheter ovenfra, og hans geni må innse alt dette med ord.
Vekk min følsomhet …
Som en styrke trenger Gogol ingen introduksjon. Vi blir introdusert for arbeidet hans på skolen. Pushkin satte så stor pris på Nikolai Vasilyevich at han presenterte handlingen for inspektøren og ideen om Dead Souls. Bulgakov betraktet ham som en lærer. Og sannsynligvis er det ikke en eneste person i Russland som ville være likegyldig til Gogol.
Men, som en hvilken som helst stjerne, også etter hans død "beundrer hans" Gogol: de klarer å grave i graven hans for å se om kisten er blitt revet av, om forfatteren ble begravet i live: om skjelettet hans ligger flatt eller er vendt til den ene siden. Og noen gjør, sier de, stjal hodeskallen til et geni fra gravferden.
Men det er ikke bare restene av Gogol som hjemsøker hans "beundrere": de prøver å omforme hans verdensbilde ved å "korrigere" "Taras Bulba", modernisere iscenesettelsen av skuespillene hans i en slik grad at forfatterskap blir ugjenkjennelig, og så videre.
Mer enn 150 år har gått siden Gogols død, og lidenskapene rundt hans personlighet, hans skjebne og hans verk har ikke falt. Som om mørkets krefter selv kjemper for hans navn og minner oss om seg selv.
Selv om han tok hensyn til tiden Gogol levde (1809-1852), hadde han en underlig holdning til troen, opplevde en plagsom frykt for etterlivet og prøvde å utvide denne frykten med et ord, og skapte "The Lost Letter", "Viy", "May Night, eller Den druknede kvinnen "," Sorochinskaya Yarmarka "og andre lignende arbeider.
Salgsfremmende video:
Gogol var det første barnet i familien, og totalt ble seks gutter og seks jenter født i henne. Bare noen få overlevde, noe som naturlig nok ble sterkt opplevd av Kolyas mor, Maria Ivanovna.
Det var ortodokse prester i Gogol-familien, mens Maria Ivanovna hadde større sannsynlighet for å ha et hedensk syn basert på "mirakler" og infernalsk frykt. Gogols brev til sin mor i 1833 inneholder følgende linjer: “… En gang - jeg, når jeg er klar, som nå, husker jeg denne hendelsen, - ba jeg deg fortelle meg om den siste dommen, og du, et barn, er så gode, så forståelige, så De snakket rørende om velsignelsene som venter mennesker for et dydig liv, og så påfallende, så forferdelig beskrev syndernes pine, at det rystet og vekket min følsomhet, den plantet og deretter produserte de høyeste tankene i meg. " Så, kan man si, takket være moren i lille Kolya, begynte vage følelser av det mirakuløse og det sublime og ønsket om å realisere dem på papiret.
Tiden som går over i evigheten …
Imidlertid var det mange av de mest alvorlige fryktene i hans barndom. Gogol husker en hendelse fra sitt eget liv:”Jeg var fem år gammel. Jeg satt alene i Vasilyevka. Far og mor var borte … Skumring falt. Jeg klamret meg fast til hjørnet av sofaen og lyttet til lyden av den lange pendelen til en antikk veggklokke midt i full stillhet. Det var en bråk i ørene mine, noe gikk foran og forsvant et sted. Tro meg, det virket allerede på meg da at slåtten av en pendel var tidenes takt som gikk ut i evigheten. Plutselig brøt den svake meowing av en katt resten som veide på meg. Jeg så henne, mygende, snek forsiktig mot meg. Jeg vil aldri glemme hvordan hun gikk, strakte seg og myke poter som forsiktig banket på gulvplatene med klør, og grønne øyne gnistret med et uvennlig lys. Jeg følte meg skummel. Jeg klatret opp i sofaen og presset meg mot veggen. "Kitty, kitty," mumlet jeg og ønsket å heie meg opp, hoppet ned og grep katten,overga seg lett i hendene mine, han løp inn i hagen, der han kastet henne ned i dammen og flere ganger, da hun prøvde å svømme ut og gå i land, dyttet henne bort med en stolpe. Jeg var redd, jeg skalv, og samtidig følte jeg en slags tilfredshet, kanskje hevn for at hun skremte meg. Men da hun druknet, og de siste sirklene på vannet spredt, fullstendig fred og stillhet slo seg ned, syntes jeg plutselig veldig synd på "pusen". Jeg kjente anger. Det virket som om jeg hadde druknet en mann. Jeg gråt veldig og roet meg bare da min far, som jeg tilsto min gjerning, pisket meg. "at hun skremte meg. Men da hun druknet, og de siste sirklene på vannet spredt, fullstendig fred og stillhet slo seg ned, syntes jeg plutselig veldig synd på "pusen". Jeg kjente anger. Det virket som om jeg hadde druknet en mann. Jeg gråt veldig og roet meg bare da min far, som jeg tilsto min gjerning, pisket meg. "at hun skremte meg. Men da hun druknet, og de siste sirklene på vannet spredt, fullstendig fred og stillhet slo seg ned, syntes jeg plutselig veldig synd på "pusen". Jeg kjente anger. Det virket som om jeg hadde druknet en mann. Jeg gråt veldig og roet meg bare da min far, som jeg tilsto min gjerning, pisket meg."
Det er klart at "en forfatteres embryo" i Gogol ikke bare reflekterte en ubevisst grusom handling, men gjorde også Kolya utrolig bekymret og henrettet. Mest sannsynlig var det nettopp denne hendelsen fra barndommen som inspirerte Gogol til episoden med stemoren hans, som ble til en svart katt, hvor damen klippet poten hennes ("May Night, eller the Drowned Woman").
Vet hva publikum liker …
Ethvert geni ønsker å bli forstått av hans samtidige. Gogol i denne forstand var intet unntak.
I sin artikkel "Noen få ord om Pushkin" (1834), trakk Nikolai Vasilyevich oppmerksomhet på at "rettssaken" av tilskuere over hans barnetegninger var smertefull for ham: "… Som barn ble jeg irritert over å høre en slik domstol, men etter lært visdommen: å vite hva mengden liker og ikke liker …”Det var kunnskapen og studien om lesernes smak, som Gogol viet mye tid sammen med sitt litterære geni som tillot Nikolai Vasilyevich å oppnå øredøvende litterær suksess.
Da han ankom St. Petersburg, følte Gogol uventet en atmosfære av dyp interesse for ukrainsk kultur. Han informerer moren om at "… i St. Petersburg alt som er lite russisk opptar alle," og ber henne om å huske så mange detaljer om det "Lille russiske liv" som mulig for "Kvelder på en gård i nærheten av Dikanka." Romanene, som blir utgitt, får fordømt ros ikke bare fra lesere og kritikere, men også Pushkin selv.
Vil
Gogol skriver "Mirgorod", "Petersburg Stories", skuespill, diktet "Dead Souls" - noen kritikere anser det fortsatt som den mest nøyaktige penetrasjonen til den russiske karakteren. Det andre bindet med Dead Souls kunne ikke være verre enn det første! Og skandalene som spredte seg rundt diktet, såret Gogols delikate interne organisasjon. Frykt som var stablet opp med fornyet handlekraft, dessuten hard skriving, personlig nøling og press fra opinionen bidro ikke til ro i sjelen. Det eneste Gogol ikke er i tvil om er kraften i ordet hans.
I 1847 ga Gogol ut boken Selected Passages from Correspondence with Friends. Det åpnes med kapittelet "Testamente". Dette er det virkelige testamentet til Nikolai Vasilyevich, der, i tillegg til ordre om begravelse og alle slags instruksjoner til venner og beundrere, skriver Gogol: “Jeg er en forfatter, og en forfatters plikt er ikke bare en levering av en hyggelig okkupasjon til sinnet og smaken; det blir strengt tatt ut fra ham hvis en viss fordel for sjelen ikke sprer seg fra hans forfatterskap og ingenting blir igjen av ham i å lære mennesker."
Og … "Utvalgte steder …" begynte å skjelle ut alle som kunne. "Hvordan det skjedde at alle i Russland var sinte på meg, kan jeg fortsatt ikke forstå dette selv," undret Gogol og svarte Belinsky på sin ødeleggende artikkel. Det var overraskende at Gogol, som er en mystiker, ikke umiddelbart forsto: å ha utgitt "testamentet" (som normalt blir lest opp etter døden), han virkelig … måtte dø.
Forfatteres død
Avgjørelsen om å "overgi" kom ikke over natten. Det tok lang tid å tenke. Og Gogol spilte sammen med mengden, noe som ikke var vanskelig, etter at det kulturelle Russland ikke forkynte ham sin Messias, og Belinsky praktisk erklærte ham gal (og all kritikken støttet umiddelbart, for da ble alt forklart).
Og så spilte geniet alt på høyeste nivå (det var ikke for ingenting at Gogol elsket teater og selv var en utmerket skuespiller). Skribenten bare sultet seg i hjel. Og allerede på grensen til døden satte han et utropstegn - han brente det andre bindet av "Dead Souls".
Ved å opprettholde ytre ydmykhet tok Hogol hevn på alle. Og de som ikke gikk inn for ham i tide, og de som tvilte på hans geni selv for et øyeblikk. Russland gråt.
"Gogol er ikke i verden, Gogol er død … Merkelige ord som vanligvis ikke gjør inntrykk," skrev Sergei Aksakov i "Et brev til Gogols venner", og gjennom en setning: "Men Gogol brente Dead Souls … dette er forferdelige ord!" Å frata leserne av Russland resultatet av ti års arbeid! Men selv i denne merkelige, ved første øyekast handlingen av en "psykisk syk" person, er tegn på geni synlige. For Gogol-geniet er fremmed for øyeblikkelig menneskelig lidelse, han tenker på skalaen av århundrer, og ordnet døden til Gogol mannen slik at selv etter halvannet århundre ville de krangle og tenke på det, og forfatterens arbeider ble lest og diskutert. Men det viktigste: vi får ikke vite hva Gogol brant før hans død: hans nederlag eller seier - svaret er åpent, alle står fritt til å pusle over det på egenhånd. Tross alt visste Gogol med sikkerhet hva mengden trengte.
Olga Volgina
Kilde: Magasinet "Hemmelighetene fra det XX århundre" № 30
