Maleriet "Barge Haulers on the Volga", som glorifiserte Ilya Repin, har fått blandede anmeldelser siden starten. Noen beundret kunstnerens dyktighet, noen beskyldte ham for å ha avviket fra livets sannhet. Jeg husker på skolen vi diskuterte det og skrev essays om det.
Hvorfor provoserte det berømte maleriet en skandale på statlig nivå, og hvor mye syndet Repin egentlig mot virkeligheten?
Artel burlakov
Disse bildene av uheldige ragamuffins, som tjener penger ved å bryte arbeidskraften, er alle kjent fra skolens lærebøker. Lektertransportører på 1500- 1800-tallet ble ansatt arbeidere som ved hjelp av snor trakk elvebåter mot strømmen. Lektertransportører forenet seg i arteller på 10-45 mennesker, det var også kvinnearteller. Til tross for hardt arbeid, i løpet av sesongen (våren eller høsten) kunne lektertrålerne tjene så mye at de senere kunne leve komfortabelt i et halvt år. På grunn av behovet og dårlig høsting gikk bønder noen ganger til lektertransportørene, men stort sett var engasjerende og hjemløse personer engasjert i slikt arbeid.
Det var også kvinnelige arteller
I. Shubin hevder at i XIX århundre. arbeidet til lektertransportene så ut slik: en stor trommel med en kabel viklet rundt seg ble installert på lekterne. Folk kom seg inn i båten, tok med seg enden av kabelen med tre ankre og seilte oppstrøms. Der kastet de ankre i vannet en etter en. Lektertransportørene på lekteren trakk en kabel fra baugen til akterenden, og slynget den rundt en trommel. Dermed "trakk" de lekteren oppstrøms: de gikk tilbake, og dekket under føttene beveget seg fremover. Etter å ha trillet opp kabelen, gikk de igjen til baugen på skipet og gjorde det samme. De måtte trekke langs kysten bare da skipet løp i land. Det vil si at episoden som er avbildet av Repin er et isolert tilfelle.
Salgsfremmende video:
Fartøyet kunne trekkes oppstrøms med kabler
Det samme unntaket fra regelen kan kalles den delen av veien som er vist på bildet. Bechevnik - kyststripen som lektertransporterne beveget seg etter, etter ordre fra keiser Paul, den var ikke bygd opp med bygninger og gjerder, men det var nok av busker, steiner og sumper der. Den øde og flate kysten avbildet av Repin er en ideell del av stien, som faktisk var få.
Arbeidet til lektertransportørene var uutholdelig hardt
Maleriet "Barge Haulers on the Volga" ble malt i 1870-1873, da dampere erstattet seilbåtene, og behovet for burlak arbeidskraft forsvant. Tilbake i midten av XIX århundre. arbeidene til lektertransportører begynte å bli erstattet av maskinens trekkraft. Det vil si at på det tidspunktet kan ikke bildet for temaet lenger kalles relevant. Derfor brøt det ut en skandale da Repins Burlakov i 1873 ble sendt til verdensutstillingen i Wien. Den russiske jernbaneministeren var indignert:”Vel, hvor vanskelig var det som trakk deg til å male dette latterlige bildet? Men jeg har allerede redusert denne antediluvianske transportmetoden til null og snart blir det ikke nevnt noe om det! " Imidlertid ble Repin nedlatende av storhertugen Vladimir Alexandrovich selv, som ikke bare snakket godkjent om kunstnerens arbeid, men til og med skaffet det for sin personlige samling.
Artel burlakov
"Burlakov" Repin skrev i en alder av 29 år og avsluttet studiene ved Kunstakademiet. På slutten av 1860-årene. han gikk på skisser til Ust-Izhora, der han ble overrasket av artellen til lektertransportører han så på bredden. For å lære mer om karakterene som var interessert for ham, slo Repin seg til sommeren i Samara-regionen. Forskningen hans kan ikke kalles seriøs, som han selv innrømmet:”Jeg må innrømme ærlig at jeg ikke var minst interessert i spørsmålet om liv og den sosiale strukturen i avtaler mellom lektereiere og eiere; Jeg ba dem bare om å gi litt alvor for virksomheten min. For å si sannheten, lyttet jeg til og med fraværende til en eller annen historie eller detalj om deres forhold til eierne og disse blodsugende guttene."
I. Gjenta på nytt. Lektertransportører på Volga. Fragment: foran var * en støt *, ved siden av ham - * klumpet *
Likevel gjengir Barge Haulers på Volga hierarkiet til innleide arbeidere ganske nøyaktig.
1. Strandlinje
Tråkket kyststripe som lektereiere gikk. Keiser Paul forbød bygging av gjerder og bygninger her, men han begrenset seg til dette. Verken busker, heller ikke steiner eller sumpete steder ble fjernet fra lektertransportørenes vei, så stedet skrevet av Repin kan betraktes som en ideell del av veien.
2. Bump - leder av lektertransportører
De ble en smart, sterk og erfaren person som kjente mange sanger. I artellen, som Repin fanget, var humpen popdempet Kanin (skisser er bevart, hvor kunstneren angav navnene på noen karakterer). Brigaden syklet, det vil si at han festet stroppen, foran alle og satte rytmen i bevegelsen. Lektertransportørene gjorde hvert trinn synkront med høyre fot og trakk deretter opp venstre. Fra dette svaiet hele artellen på farten. Hvis noen mistet et skritt, kolliderte folk med skuldrene, og støtet ga kommandoen "hø - halm", og fortsatte bevegelsen i beinet. Å holde rytmen på de smale stiene over klippene krevde stor dyktighet fra lederen.
3. Klumpet - de nærmeste hjelperne til klumpen
På venstre side av Kanin er sjømannen Ilka - gjenglederen, som kjøpte proviant og ga ut lønn til lektertransportørene. På Repin-tiden var den liten - 30 kopek om dagen. Så mye kostet det for eksempel å krysse hele Moskva i en drosje, og kjøre fra Znamenka til Lefortovo. Bak ryggen til klumpete var de som hadde behov for spesiell kontroll.
4. "bundet"
"Innbundet", som denne mannen med et rør, selv i begynnelsen av reisen, klarte å kaste bort lønnen for hele flyturen. De var gjeld til artel, de jobbet for grub og prøvde egentlig ikke.
5. Cookery Larka
Den yngste av lektertransportørene, landsbygutten Larka, som opplevde skikkelig hazing, var kokken og falkehodmannen (det vil si ansvarlig for renslighet av latrin på skipet). Larka vurderte pliktene sine mer enn tilstrekkelig, og noen ganger skandaliserte og nektet påpekt å trekke stroppen.
6. "Skunkers"
I hver artel var det også bare uforsiktige, som denne mannen med en veske. Noen ganger var de ikke avvillige fra å flytte noe av belastningen på andres skuldre.
7. "Tilsynsmann"
Bak lå de mest samvittighetsfulle lektertransporterne, og oppfordret hackerne.
8. Skrå eller skrått
Treg eller inert - det var navnet på lekteren som lukket bevegelsen. Han sørget for at ledningen ikke klamret seg fast til steiner og busker i fjæra. Den inerte så vanligvis på føttene og streifet seg fra hverandre slik at han kunne gå i sin egen rytme. Erfarne, men syke eller svake ble valgt for treghet.
9-10. Bark og flagg
Utsikt over lekteren. De bar Elton-salt, kaspisk fisk og selefett, uraljern og persiske varer (bomull, silke, ris, tørket frukt) oppover Volga. Artellen ble rekruttert etter vekten av et lastet fartøy med en hastighet på omtrent 250 pudder per person. Lasten, som blir trukket opp elven av 11 lektertransportører, veier minst 40 tonn.
Rekkefølgen på stripene på flagget ble ikke behandlet særlig nøye, og ble ofte hevet opp ned, som her.
11 og 13. Pilot og vannfører
Piloten er mannen ved roret, faktisk kapteinen på skipet. Han tjener mer enn hele artellen satt sammen, gir instruksjoner til lektertransportørene og manøvrerer både rattet og blokkene som regulerer lengden på ledningen. Nå tar barken en sving og unngår det grunne.
Vodoliv er en tømrer som tetter og reparerer skipet, overvåker varenes sikkerhet, bærer materielt ansvar for det under lasting og lossing. I henhold til avtalen har han ikke rett til å forlate broderiet under seilasen og erstatter eieren, leder på hans vegne.
12 og 14. Becheva og seil
Becheva er tauet som lektertransportørene pleier. Mens lekteren ble kjørt langs den bratte skråningen, det vil si helt ved kysten, ble linjen etset rundt 30 meter. Men piloten løsnet den, barken beveget seg bort fra kysten. Om et øyeblikk vil tauet strekke seg som en snor, og lektertransportørene må først beholde tregheten til fartøyet, og deretter trekke med all sin kraft.
På dette tidspunktet vil støtet stramme sangen:
Så la oss gå og lede, Venstre og høyre overtok vi.
Å igjen, en gang til
En gang til, en gang til …"
og så videre, til artelen går inn i en rytme og beveger seg fremover.
15. Barktråd
Siden 1500-tallet var det vanlig å dekorere Volga-bjeffene med intrikate utskjæringer. Det ble antatt at hun hjalp skipet med å reise seg mot strømmen. De beste spesialistene på klønete arbeid i landet var engasjert i bjeffing. Da steamers i 1870-årene skjøv treflåter fra elven, spredte håndverkerne seg på jakt etter inntjening, og en tretti år lang epoke med praktfulle utskårne platebånd begynte i tre-arkitekturen i Sentral-Russland. Senere ga meget dyktig utskjæring sted for mer primitiv sjablongskjæring.
I. Gjenta på nytt. Lektertransportører på Volga. Fragment: til venstre - * limt *, til høyre - kok Larka
Til tross for eksistensen av virkelige prototyper, i akademiske kretser ble "Burlakov" tilnavnet "den største banning av kunst", "den nøkterne sannheten om den elendige virkeligheten." Journalister skrev at Repin legemliggjorde "magre ideer, overført til lerretet fra avisartikler … hvor realistene henter inspirasjonen fra." Også på utstillingen i Wien hilste mange bildet med forvirring. Fjodor Dostojevskij var en av de første som satte pris på maleriet, hvis beundrende anmeldelser senere ble plukket opp av kunstkjennere.
Da Dostojevskij så dette maleriet av Ilya Repin, var han veldig glad for at kunstneren ikke satte noen sosial protest i det.
I "Forfatterens dagbok" bemerket Fjodor Mikhailovich:
“… lektertransportører, ekte lektertransportører og ingenting mer. Ingen av dem roper fra bildet til betrakteren: "Se hvor ulykkelig jeg er, og hvor mye du skylder folket!", ikke gråt i det hele tatt og ikke overhodet tenke på deres sosiale stilling. Soldaten er utspekulert og falsk, vil fylle røret hans. Gutten er alvorlig, skriker, til og med krangler - en fantastisk figur, nesten den beste på bildet og er lik design i forhold til de bakre transportørene, nedslått av bonden, etterfølgende hver for seg, hvis ansikt ikke en gang er synlig …
Tross alt kan man ikke annet enn å elske dem, disse forsvarsløse, man kan ikke forlate uten å elske dem. Det er umulig å ikke tenke at han egentlig skulle skylde folket … Tross alt vil denne burlak "festen" drømme senere, om femten år vil bli husket! Men hvis de ikke var så naturlige, uskyldige og enkle, ville de ikke ha gitt et slikt inntrykk og ville ikke ha laget et slikt bilde " …
Dostojevskij kunne ikke en gang forestille seg hvor mange platemetoder som fremdeles vil bli sagt om dette bildet, og hvilket uvurderlig dokument det nå vil være for de som vil forstå organiseringen av arbeidet med lektertransportører.
Visste du forresten at i dag kalles Repin en av de mest mystiske figurene i maleriets historie?
Arbeidene hans ble ledsaget av en underlig omstendighet - mange som var heldige nok til å bli sittende, dro snart til en annen verden. Og selv om det i hvert av tilfellene var noen objektive grunner til døden, er tilfeldigheter alarmerende …
"Frykt malerens børste - portrettet hans kan vise seg å være mer levende enn originalen," skrev Cornelius Agrippa fra Nettesheim på 1400-tallet. Arbeidet til den store russiske artisten Ilya Repin var en bekreftelse på dette. Pirogov, Pisemsky, Mussorgsky, den franske pianisten Mercy d'Argento og andre sittere ble kunstnerens "ofre". Bare mesteren begynte å male et portrett av Fyodor Tyutchev, dikteren døde. Til og med friske menn som stilte opp for Repins maleri "Barge Haulers on the Volga" ga ifølge rykter for tidlig sin sjel til Gud.
Den fryktelige Ivan og sønnen Ivan 16. november 1581
I. E. Repin. "Den fryktelige Ivan og sønnen Ivan 16. november 1581" (1885)
I dag er dette maleriet kjent som "Den fryktelige Ivan dreper sønnen." Det var med dette bildet av Repin at det skjedde en forferdelig historie. Da det ble stilt ut i Tretyakov-galleriet, gjorde lerretet et merkelig inntrykk på besøkende: noen falt i et stup foran maleriet, andre gråt, og andre hadde hysteriske anfall. Selv de mest balanserte menneskene foran bildet følte seg urolige: det var for mye blod på lerretet, det så veldig realistisk ut.
16. januar 1913 klippet den unge ikonmaleren Abram Balashov bildet med en kniv, som han ble sendt til det "gule" huset, hvor han døde. Bildet ble restaurert. Men tragediene endte ikke der. Kunstneren Myasoyedov, som stilte opp for Repin for bildet av tsaren, drepte nesten sønnen i et sinne av sinne, og forfatteren Vsevolod Garshin, en modell for tsarevitsj Ivan, ble sint og begikk selvmord.
Høytidelig møte i statsrådet
I. E. Repin. "Høytidelig møte i statsrådet" (1903)
I 1903 fullførte Ilya Repin det monumentale maleriet "Seremonimøtet i statsrådet." Og i 1905 fant den første russiske revolusjonen sted, der mange statlige tjenestemenn, fanget på bildet, la hodene ned. Dermed ble den tidligere guvernøren for Moskva, storhertug Sergei Alexandrovitsj og minister V. K. Pleve, drept av terrorister.
Portrett av statsminister Stolypin
I. E. Repin. "Portrett av statsminister Stolypin"
Forfatteren Korney Chukovsky husket: Da Repin malte portrettet mitt, sa jeg spøkefullt til ham at hvis jeg var litt mer overtroisk, ville jeg aldri våget å posere for ham, for i portrettene hans er det en illevarslende makt: nesten alle han vil skrive, i løpet av de neste dagene dør. Jeg skrev til Mussorgsky - Mussorgsky døde umiddelbart. Skrev Pisemsky - Pisemsky døde. Og Pirogov? Og Mercy d'Argento? Og så snart han ønsket å male et portrett av Tyutchev for Tretyakov, ble Tyutchev syk samme måned og døde like etter.
Humoristen O. L. d'Or, som var til stede under samtalen, sa med en formanende stemme:
- I så fall, skriv Ilya Efimovich, til Stolypin!
Alle lo. Stolypin var statsminister den gangen, og vi hatet ham. Flere måneder gikk. Repin fortalte meg:
- Og Ohr-en din viste seg å være en profet. Jeg skal skrive Stolypin etter ordre fra Saratov-dumaen."
Repin var ikke umiddelbart enig i forslaget om å male et portrett av statsministeren, han lette etter en rekke unnskyldninger å nekte. Men Saratov-dumaen oppfylte alle kravene til artisten, og det var allerede ganske enkelt upraktisk å nekte.
Kunstneren bestemte seg for å fremstille Stolypin ikke som en hoffmann i en uniform med ordrer og alle regalia, men i en vanlig dress. Portrettet er bevis på at Repin var interessert i en person, og ikke en statsperson. Bare en mørkerød bakgrunn gir portrettet en offisiell og høytidelighet.
Etter den første økten sa Repin til vennene sine: “Det er rart: gardinene på kontoret hans er røde, som blod, som ild. Jeg skriver det mot denne blodige brennende bakgrunnen. Og han forstår ikke at dette er bakgrunnen for revolusjonen …”Så snart Repin avsluttet portrettet, dro Stolypin til Kiev, hvor han ble drept. “Takk til Ilya Efimovich!” Satyrikonene spøkte.
I 1918 kom portrettet inn i Radishchevsky Museum of Saratov og har vært der siden den gang.
Portrett av Mussorgsky
I. E. Repin. Portrett av Mussorgsky
Portrettet av den store komponisten Modest Mussorgsky ble malt av Repin på bare fire dager - fra 2. til 4. mars 1881. Komponisten døde 6. mars 1881. Riktignok er det neppe passende å snakke om mystikk. Artisten ankom Nikolaev militære sykehus umiddelbart etter at han fikk vite om en venns dødelige sykdom vinteren 1881. Han skyndte seg raskt til ham for å male et livslangt portrett. Her forveksler beundrere av mystikk tydelig årsak og virkning.
Dette er mystiske og ikke veldig historier knyttet til maleriene til Ilya Repin.
Vel, la oss finne ut hva slags kjent folkemaleri "Maleri av Repin - Vi seilte!"
Uttrykket "Repins maleri" Svømmet "har blitt et virkelig formspråk som kjennetegner et dødvold. Maleriet, som har blitt en del av folklore, eksisterer virkelig. Men Ilya Repin har ingenting med henne å gjøre.
Bildet, som populært rykte tilskriver Repin, ble laget av kunstneren Soloviev Lev Grigorievich (1839-1919). Maleriet kalles “munker. Vi dro ikke dit. Maleriet ble malt på 1870-tallet, og frem til 1938 gikk det inn i Sumy Art Museum.
“Monks. Vi dro ikke dit. L. Soloviev
På 1930-tallet hang maleriet på museumsutstillingen ved siden av maleriene til Ilya Repin, og besøkende bestemte at dette maleriet også tilhørte den store mesteren. Og så tildelte de også et slags "populært" navn - "Svømmet".
Plottet til Solovyovs maleri er basert på badescenen. Noen andre kler av seg på kysten, noen er allerede i vannet. Flere kvinner på bildet, vakre i sin nakenhet, kommer i vannet. De sentrale figurene på bildet er munker, overrasket av et uventet møte, hvis båt ble brakt til badegjestene av en snikende strøm.
Den unge munken frøs med årer i hendene og visste ikke hvordan han skulle reagere. Den eldre hyrden smiler - "Si, de seilte!" Kunstneren klarte på en fantastisk måte å formidle følelser og forundring over ansiktene til en deltaker i dette møtet.
Lev Solovyov, en kunstner fra Voronezh, er lite kjent for en bred krets av kunstfans. I følge informasjonen som ble mottatt om ham, var han en beskjeden, hardtarbeidende, filosofisk person. Han elsket å male hverdagslige scener fra livet til vanlige mennesker og landskap.
Til nå har bare noen få arbeider av denne kunstneren overlevd: flere skisser i russisk museum, to malerier i galleriet i Ostrogozhsk og sjangermalingen "Skomakere" i Tretyakov-galleriet.
