Er det godt å være forræder? "Hva er spørsmålet !? - en respektabel leser vil være indignert. - Selvfølgelig ikke! " Og han vil ha rett. Men akk, i dag tror ikke alle det, takket være den aktive propagandaen av svik, implantert av kinoen. Hvorfor skjer dette?
Svart-hvitt kino
Emnet for svik, forræderi, inntil nylig, ble utvetydig fordømt av samfunnet. Å være en feig, en turncoat, og derfor en skorpe og en skrik, ble ansett som skammelig og brakte universell og uutslettelig forakt på hodet til bæreren av disse lave kvalitetene. Og det ble ført opp fra barndommen.
Jeg husker min egen, som falt på 70-tallet av forrige århundre (å, hvor raskt tiden flyr!), Når jeg var i utelek i "krig" ingen som frivillig ville bli fascist eller Vlasov, og i spill om "mødre og døtre" blant jenter det var ingen som ønsket å ha en kjæreste eller donere dukkene sine til et barnehjem - faktisk for å bli den samme forræderen.
Hvorfor det og ikke ellers? Et lignende spørsmål ble ikke stilt da, fordi svaret ble "utdelt" i underbevisstheten, der genkoden vår er skrevet. Forræderi ble likestilt med den frykteligste jødiske synden Kristus solgte, sammenlignbar i sovjettiden bare med forræderi.
Derfor forble det gode henholdsvis det onde og det onde uten å blande inn halvtoner. Og dette er ikke vår fortjeneste, men de som, utdannet oss, formet våre tradisjoner og kultur, inkl. komponere epos, eventyr og sanger, lage film.
I løpet av de siste 40 årene har mye endret seg (å, hvor raskt tiden flyr!), Det er verken et land som produserte disse filmene, eller selve konseptet "barnekino", og selv i dag har det blitt presset seriøst av Internett. Det som blir filmet nå for tiden, spesielt i utlandet, er imidlertid mer og mer vanskelig å tilskrive mesterverk, men helt riktig å sammenligne med den sofistikerte propagandaen om ondskap, når den kler seg ut i de velkjente hvite klærne om godhet, sannhet og rettferdighet.
Salgsfremmende video:
Dette er lettere å forstå hvis vi innrømmer at hovedleverandøren til markedet for slik filmisk sabotasje er Hollywoods "drømmefabrikk" kontrollert av Pentagon og CIA, som lenge har forvandlet seg fra en leverandør av ganske anstendige "happy endinger" til en produsent av mer og mer aggressive filmer mettet med anti-sovjetisk og russofob propaganda. Men i dag har skaperne av drømmer allerede overgått denne baren - overnasjonale, religiøse og, om du vil, universelle verdier, som er blitt erklært krig, er på dagsordenen.
Slike viktige kategorier for vår nasjonale selvinnsikt som heroisme, lojalitet, kjærlighet, plikt, selvoppofrelse faller inn under deres mål og nøyaktig beregnet slag. Teknologien her er ganske enkel og er designet for gradvis assimilering av nye "sannheter" gjennom introduksjonen av en ny type helter i plottet, siden de kjente gamle ikke egner seg for denne rollen.
Eller, en bevisst omformatering gjøres, når den tidligere negative karakteren, uten å bli kvitt gamle vaner, er utstyrt med positive egenskaper, og den positive helten blir følgelig bæreren av det negative, d.v.s. svart blir hvitt og omvendt. Dessuten er det all grunn til å tro at dette blir gjort ganske bevisst.
Wow helter
Bevisst er dette også gjort av de som fikk vaksinasjonen av Arina Rodionovna og den "gode gamle kinoen", det vil si den eldre generasjonen, der jeg inkluderer meg selv. Derfor legger vi merke til, når vi ser på skjermen, at noe er galt her! Vi vet jo at "historien er en løgn, men det er et hint i den …". I våre folklore og klassiske verk har det i motsetning til livet alltid vært et moralsk element, der ondskapen blir fullstendig utsatt og oftest straffet. Krefter av gode, personifisert av ganske hyggelige helter, seiret, og bærere av ondskap og forrædere ble straffet. Men noen ganger, gjennom sin omvendelse, sa de farvel, og så kom forsoning - her er "… en leksjon til gode stipendiater."
Men de siste tiårene har Hollywood-kinografer ofte alt blandet opp eller snudd på hodet. I nesten hver andre film spores en positiv karakter tydelig - en forræder. Plottet bygges oftere og oftere etter en kjent mal, slik at seeren ikke har mulighet til å tenke og fordømme, men ganske enkelt kan ta sin side. Helter her blir oftere og forrædere, og forrædere blir helter, men dette blir presentert som et naturlig valg, uten Shakespeares pine og moralske plage av Dostojevskijs helter, som en ubestridt nødvendighet.
For eksempel har favorittkarakterer fra den populære TV-serien Guardians of the Galaxy og Pirates of the Caribbean blitt praktiske karakterer for å rettferdiggjøre drap og svik. Den tøffe fyren og sjefen for gjengen med rompirater Yondu, fortjente sympati fra publikum, i motsetning til de etablerte stereotypiene, dreper hensynsløst hele teamet hans - lojale mot ham, om enn usympatiske karakterer. Ingen anger, ingen anger - og seeren er ufrivillig enig med ham, sier de, ondskap blir straffet. Men av hvem? Det er sant at en sjelløs skurk begår - tross alt en virkelig riktig handling - han redder sin egen sønn …
For sine skatter skyld filibusteren Hector Barbossa, som i filmen symboliserer en leder som er utstyrt med tydelig positive, maskuline egenskaper: vågale, mot, vågale, forråder sitt team og venn Jack "Sparrow" ganske enkelt. Men penger er fortsatt viktigere! Riktig nok redder han til slutt datteren fra døden … Begge piratene omkommer, viser selvoppofrelse og en glorie av positive helter blir tildelt dem. Tilgivelse for svik er blitt forenklet til uanstendighet: uten anger, anger og til og med hans minste forsøk!
Filmen "Fast and Furious 6" fra den populære TV-serien med samme navn representerer et annet forsøk på å blande de gamle kanonene i sjangeren. Lederen for gjengen, Owen Shaw, er en umenneskelig og tøff drapsmann med tegn på en galning, besatt av ideen om å mestre en chip som åpner for store muligheter, og broren Deckart, som mer enn en gang tråkket over likene til menneskene han drepte, ender fremdeles i fengsel takket være hovedpositiven Toretto. Er rettferdighet gjort? Ikke. I følge manusforfatterens ide kan ondskapen som fremdeles eksisterer i verden bare overvinnes ved hjelp av løslatte mordere med spesiell karisma fra "ekte menn".
De er de angrende kriminelle som ikke har sonet sin tid på fengselssteder som redder verden fra de neste skurkerne. Og til og med sønnen til deres fiende, Toretto, som ble holdt som gisler av dem. Manipulering med barn er vanligvis et yndet trekk blant manusforfattere, for av hensyn til et barns tårer kan du forsømme alt annet! Hvor "human" og nesten ifølge Dostojevskij er det! Seeren som har sluppet en tåre glemmer hvem disse frelserne var før og applauderer de edle heltene! Barnets far er også takknemlige for dem, som et resultat, de tidligere fiendene, en politimann og en gangster håndhilster, stikkordet lyder: "Brorskap!" Ondskap blir straffet av ondskap, og gode skynder seg å møte den, for å brodere.
Ikke bare seeren skal ha et kort minne, men også karakterene. Skurken blir uten grunn plutselig med i rekkene til gode forsvarere, og godsakene synker ned til lave og svake gjerninger. Dette kan sees i serien om den mytiske Asgard og gudbrødrene Thor og Locke. De er selvfølgelig, som hovedpersonene i "Transformers", egentlig ikke mennesker, så etterspørselen fra dem er lav. Så de tillater seg å endre oppførselen: I går ødela de byer, og i dag erklærer de seg selv for menneskehetens frelsere, uten å fjerne den hjertehjelmen fra hodet! En god frelser - er dette ikke en filmisk forløper for Antikrist beskrevet i apokalypsen til Johannes teologen? Hva er konklusjonen? Det er ikke noe permanent og hellig - det er følelser, følelser, lidenskaper som styrer verden!
Ofte er det i slike filmer en kvinne - en storm, som, etter å ha mottatt makt over den positive helten, tvinger ham til å forråde sine idealer og venner. Og han gjør dette ikke engang for kjærlighetens skyld, men ofte for banal gevinst, gevinst eller frelse av huden hans. Wow helt!
Eventyr er løgn
Og la oss nå forestille oss i tilskuerens sted ikke en etsende pensjonist, men en tenåring eller et barn som ser disse filmene ukritisk! Hva vil de ta ut av dem? Det gode er en relativ og forbipasserende kategori, og det onde kan være "veldig mye til og med ingenting", spesielt hvis det går over til siden av … vel, dette veldig … bra i tide.
Imidlertid ble barn og unge tatt hånd om hver for seg, og det som er spesielt trist er ikke utenlands, men filmskaperne våre. Jeg vil gjerne vise dette ved å bruke eksemplet på filmen "The Last Hero", som ble utgitt i 2017 og filmet etter tradisjonen fra russiske eventyr. (Manusforfattere: Vitaly Shlyappo, Dimitri Yan, Vasily Kutsenko, Pavel Danilov, Igor Tudvasev. Scenedirektør: Dmitry Dyachenko). Det er synd at omfanget av det russiske eventyret er rent utenlands, bearbeidet av noen George Callis.
Et karakteristisk trekk ved denne filmen er den uvanlige presentasjonen av heltene som er tradisjonelle for denne sjangeren. Her vises Koschey Bessmetny og Baba Yaga og Vodyanoy som ganske hyggelige personligheter, klare til å uinteressert hjelpe vår samtidige Ivan, som tilfeldigvis befant seg i det fantastiske landet Belgorod. Han trenger å finne et sverd - kladenets for å komme hjem igjen.
Og hvor gikk de positive heltene - våre helter -? Men de blir bare vist av uventet grusomme og pragmatiske mennesker som ikke vekker noen sympati fra unge seere. De er i fiendskap med hverandre, krangler stadig og forråder gamle venner. Dermed prøver de å innpode ideen om at karakterene som er tradisjonelle for russiske folkeeventyr, som symboliserer mørke krefter, i hovedsak ikke er så ille, og er i stand til sjenerøse gjerninger og til og med feats. Men heltene i det nasjonale epos og epos Ilya Muromets og Dobrynya Nikitich fremkaller avvisning, fiendtlighet og fordømmelse.
En moden person vil finne ut hvor sannheten er, og hvor er den onde fiksjonen, og tenåringen? Vil han etter denne veldig opportunistiske og tolerante presentasjonen av ondskapen vurdere at Hitler, Bandera og Chikatillo ikke er slike skurker, men mennesker som også kan forstås, tilgi og rettferdiggjøres. Men våre virkelige helter, ikke lenger fantastiske, men de med hvis portretter vi går til "Udødelig regiment" og de som vi setter blomster til 9. mai, kanskje ikke slike helter? Og jeg husket umiddelbart "gutten Kolya fra Urengoy", som snakket i Forbundsdagen, synd på de fangede tyskerne fra Stalingrad-kjelen.
Og til slutt - hovedpersonen i eventyret, Ivan selv, i bildet som den moderne betrakteren er tenåring av. Han er ikke heltemodig latterlig, på hvert trinn han "klipper", slipper konstant vennene sine og forårsaker et smil, som ikke er så skummelt, fordi den klassiske Ivanushka, narren, hadde problemer med dette. Men nå er målet oppnådd - han har de etterspurte sverdkladdene.
Og så må han ta en avgjørelse: i fiendenes hender er den fabelaktige Vasilisa, som ble forelsket i ham, som han ifølge alle kanonene til russiske eventyr og epos må redde! Men det var ikke tilfelle. Denne Ivan viser seg å ikke være en tosk i det hele tatt, og har ikke tenkt å redde noen tosk, men foretrekker å redde seg en elskede, og unngår heltedommen, fra gjerning foreskrevet til helten! Dette er ikke lenger bra for noe, for det er svik, som imidlertid ikke i det minste plager skaperne av et slikt mesterverk, filmet med våre penger!
Legger ikke dette et klart program for svik, for forræderi, for pragmatisme og konsentrert egoisme? Men hva med Suvorovskoe "omkom deg og hjelpe kameraten din", og bragden til mannskapet på krysseren "Varyag", som foretrakk døden i kamp fremfor skammen av fangenskap? Eller opptrer på lignende måte som den nåværende Heroes of Russia - pilot Roman Filippov, etterretningsoffiser Alexander Prokhorenko eller politibetjent Magomed Nurbagandov? I kjernen av deres bragd er kulturen til selvoppofrelse og de rette heltene innpodet i dem fra barndommen av. I følge handlingen i eventyrfilmen viser det seg at alt dette er fullstendig tull og hovedoppgaven til helten, ved å bruke andre mennesker, for å redde huden hans! Trenger vi en slik film?
Så spørsmålet "er det bra å være forræder" har ikke mistet sin relevans, det må stilles. Og ikke bare for barn og unge, men også for ganske voksne onkler som er ansvarlige for utseendet til slike filmer på skjermene våre.
Forfatter: Roman Ilyushchenko
